Бём, Георг
1661 - 1733
Назад
Böhm, Georg
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Георг Бём был немецким композитором и органистом.
Музыкант получил своё первоначальное музыкальное образование от отца, который был школьным учителем и органистом; оно, предположительно, включало посещения Ордруфа, где кантором (руководителем хора) служил Иоганн Генрих Хильдебранд.
Отец Бёма умер в 1675 году, и сын продолжил образование в латинской школе в Гольдбахе, а затем в гимназии в Готе, где окончил обучение в 1684 году. В обоих городах, особенно в Готе (герцогской резиденции), имелись канторы и органисты, которые, как и Хильдебранд, обучались у членов семьи Бахов — Генриха из Арнштадта и Иоганна Кристиана из Эрфурта; эти музыканты могли способствовать дальнейшему развитию Бёма.
28 августа 1684 года композитор поступил в Йенский университет.
К 1693 году Бём переехал в Гамбург. Нет записей о том, что он занимал там какую-либо церковную должность, но как образованный человек в большом процветающем городе музыкант, без сомнения, нашёл другую подходящую работу, пока завершал своё довольно позднее музыкальное ученичество.
В Гамбурге на Бёма многое могло повлиять: Иоганн Куссер, ученик Люлли, дирижировал французскими и итальянскими произведениями в опере; в церкви Святой Екатерины Иоганн Адам Рейнкен был мастером большого четырёхмануального органа. Композитор также мог слышать Винсента Любека в ближайшем Штаде или Дитриха Букстехуде в Любеке.
В 1697 году умер Кристиан Флор, органист церкви Святого Иоанна в Люнебурге. Бём подал прошение в городской совет о прослушивании, намекая, что у него нет постоянной работы. Музыкант был выбран единогласно и занимал этот пост до своей смерти.
Композитор курировал полную перестройку органа церкви Святого Иоанна, осуществлённую Маттиасом Дропой в 1712–1714 годах.
Вопрос о преемнике Бёма не обошёлся без значительных неприятностей. Из пяти сыновей композитора Якоб Кристиан подавал большие надежды и вполне мог бы украсить эту должность, но он умер прежде, чем его музыкальное образование было завершено. Власти тогда выбрали Бранда Тобиаса Лудольфа, который, несмотря на физический недостаток, был обучен музыке, но он внезапно скончался в мае 1732 года. Должность в итоге досталась зятю Бёма — Людвигу Эрнсту Хартманну.
Под конец XVII века литургический органный хорал (обработка протестантского церковного песнопения для органа) и нелитургическая партита (циклическое инструментальное произведение из нескольких частей, часто вариационного типа) слились в немецкой хоральной партите, в которой хоральная мелодия заменила светский танец или песню, ранее использовавшиеся в качестве основы для вариаций.
Множественная форма термина — партиты — обычно применялась как к этой новой форме, так и к хоральным вариациям (изменениям мелодической или гармонической основы хорала), но они различаются в нескольких важных аспектах. В частности, хоральные партиты обычно более гомофонны (аккордовы, с движением всех голосов в едином ритме) и строже придерживаются фразовой структуры оригинальной мелодии.
Бём, вероятно, предназначал свои хоральные партиты для домашнего исполнения на клавире (собирательное название для клавишных инструментов — клавесина, клавикорда, позже фортепиано) или педальном клавире, а не для литургического использования на органе; например, "Ах, как суетно" опускается ниже диапазона органной клавиатуры до ля.
Композитор проявлял сильную склонность как к партитам, так и к вариациям и использовал несколько различных композиционных техник в синтезе различных национальных стилей. Например, вариации на "Отче наш" — высоко орнаментированное произведение в стиле французской музыки для клавесина — представляют короткий вариант хорала над повторяющимся басом. Иоганн Себастьян Бах также перенял эту итальянскую технику девиза в своих партитах.
Именно клавирные произведения Бёма раскрывают его самые сильные дарования. Протяжённые Прелюдия (вступительная инструментальная пьеса), Фуга (полифоническое произведение, основанное на проведении одной темы во всех голосах) и Постлюдия в соль миноре, которые успешно сочетают французскую грацию и очарование с северонемецкой интенсивностью и глубиной чувства, являются одним из самых важных произведений того периода.
За исключением великой Французской сюиты в ре мажоре, 11 сюит (циклических инструментальных произведений из нескольких танцевальных частей) Бёма имеют четырёхчастную форму — аллеманда (немецкий танец умеренного темпа), куранта (французский танец), сарабанда (медленный трёхдольный танец испанского происхождения) и жига (быстрый танец ирландско-шотландского происхождения), — установленную Фробергером, и многие из них также демонстрируют тонкое мелодическое очарование Фробергера.
Хоровые произведения Бёма гораздо более производны, чем его инструментальная музыка. Его мотеты (многоголосные вокальные произведения на духовный текст), например, неотличимы от мотетов второстепенных тюрингских композиторов того времени, а его кантаты (вокально-инструментальные произведения для солистов, хора и оркестра) обращаются к более ранним моделям XVII века.
Ноты сочинений Георга Бёма на сайте библиотеки IMSLP