• Дата рождения: 1710
• Место рождения: Люнель
• Дата смерти: 1 декабря 1772
• Место смерти: Париж

Биография

Жан-Антуан Берар был французским певцом-контратенором (мужским певцом, исполняющим партии в диапазоне женского контральто или меццо-сопрано), учителем музыки, виолончелистом и композитором.

Дебют Берара в 1733 году в Парижской Опере, согласно Жану-Бенжамену де Лаборду, состоялся в монологе Пелея "Небеса! При виде этого грозного храма" из третьего акта оперы Мишеля Колласа "Фетида и Пелей". Вскоре Берар присоединился к итальянской труппе, выступая в дивертисментах (музыкально-театральных вставках) между актами опер.

Спустя три года Берар вернулся в Оперу и исполнял несколько второстепенных ролей между 1737 и 1745 годами в произведениях Жана-Филиппа Рамо: Атлет в "Касторе и Поллуксе", Сон в "Дардане", Ликург в "Празднествах Гебы" и Такмас (заменив известного контратенора Пьера Желиота) в третьем действии "Галантной Индии".

В 1743 году Берар исполнил заглавную партию на премьере балета-комика (танцевального представления с элементами комедии) Жана-Батиста Бойзмортье "Дон Кихот у герцогини", где знаменитая сопрано Мари Фель пела партию Альтисидоры.

Два года спустя Берар оставил оперу, чтобы посвятить себя преподаванию и игре на виолончели. Берар стал первой виолончелью оркестра "Комеди Итальенн" в 1762 году и в том же году женился на мадемуазель Дешан, актрисе "Опера-Комик" (парижского театра комической оперы). Берар был "хорошим музыкантом", играл на гитаре и арфе и являлся автором сборника "Пьесы для гитары".

Творчество

В своём трактате (научном труде) "Искусство пения", посвящённом мадам де Помпадур, Берар обсуждал физические и анатомические аспекты звукоизвлечения. Берар разделил звуки на два разных класса: первый включал звуки "мощные", "прерывистые", "величавые" и "приглушённые", а второй — звуки "лёгкие", "нежные" и "манерные".

Берар подчёркивал важность характера каждого звука и уместной орнаментики (украшения мелодии), прилагая ценные примеры из произведений Жана-Батиста Люлли, Андре Кампра, Жана-Жозефа де Мондонвиля, Жана-Филиппа Рамо и других, в которых Берар указывал желаемый тон и подходящие украшения с помощью знаков собственного изобретения.

Хотя многие пассажи в трактате Берара и аббата Шарля Бланше совпадают, Лаборд высоко оценивал труд Берара и признавал его обобщением вокальной практики эпохи от Люлли до Рамо.

Произведения

Педагогические труды

• "Искусство пения" ("L'art du chant") (Париж, 1755)

Инструментальная музыка

• "Пьесы для гитары" ("Airs pour la guitarre") (Париж, около 1775, утеряно)