Кортеллини, Камилло
1561 - 1630
Назад
Cortellini, Camillo
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Камилло Кортеллини был итальянским композитором и инструменталистом.
Его прозвище "Il Violino" вероятно связано с тем, что в семье ранее был известный скрипач; его первым учителем музыки был отец. Впоследствии Кортеллини изучал тромбон, пение и контрапункт (вид многоголосия с самостоятельными мелодическими линиями) у Алфонсо Ганасси. Подобно отцу, Кортеллини выступал в знаменитой болонской гражданской инструментальной группе "Гражданский концерт Болоньи"; в 1577 году его приняли на должность "второй сопрано на корнетто" (деревянном духовом инструменте с мундштуком, распространённом в эпоху Возрождения и барокко). В своей первой публикации 1583 года Кортеллини называл себя "музыкантом Превосходнейшего Правительства Болоньи", а в 1613 году стал директором этой группы.
Кортеллини был участником музыкальной капеллы церкви Святого Петрония как певец в 1582 году и снова с 1593 по 1599 годы; в 1600–1607 и 1610–1629 годах Кортеллини служил там как тромбонист. С 1601 по 1603 год Кортеллини работал эпизодическим певцом в капелле церкви Святого Франциска. В 1626 году Кортеллини стал членом "Академии филомузиков", болонской музыкальной академии, основанной в 1615 году под названием "Академия флоридов".
Творчество Камилло Кортеллини отличается сильной музыкальной индивидуальностью, частыми новациями и продуманным выбором технических средств. Его мадригалы (вокальные жанры эпохи Возрождения и раннего барокко, основанные на поэтическом тексте) искусно построены в элегантных и ясных мелодических линиях, иногда с смелыми арабесками. Голоса вступают не одновременно с одинаковой имитацией (повторением мелодического оборота в разных голосах), а постоянно меняют тембр и окраску.
Некоторые произведения Кортеллини ярко отражают текст, но особенно в третьей книге он часто отказывается от музыкального украшения отдельных слов в пользу музыкальной обработки, соответствующей общему смыслу текста, а не всем деталям. Кортеллини использует умеренное количество хроматизмов (использования звуков, не входящих в основной диатонический лад) и диссонансов (неблагозвучных сочетаний тонов), чаще для окраски статической музыкальной ситуации, чем для выделения конкретного слова. Обработки псалмов Кортеллини сочетают гомофонию (аккордовый склад многоголосия, где все голоса движутся в едином ритме) и полифонию (вид многоголосия с самостоятельными мелодическими линиями), всегда учитывая ритм слов.
Произведения для двух хоров Кортеллини демонстрируют его интерес к разнообразию музыкальных красок, что характерно и для его месс. В сборниках месс на восемь голосов (1617 и 1626) Кортеллини применял уникальную нотацию для указания участия инструментов в одних из первых концертистских месс (месс в концертном стиле). В "Славе" одной мессы в каждом сборнике ("Месса святого Карло", 1617; "Месса 'На Господа уповаю'", 1626) Кортеллини использовал большие заглавные буквы в тексте, чтобы обозначить места, где сопрано первого хора поёт "кончерто" с сопровождением трёх тромбонов вместо нижних трёх голосов.
В этих нижних партиях Кортеллини заменял текст пунктирной линией. Каждый второй стих исполняется тромбонами с сопровождением сопрано, практика, вероятно, вдохновлённая чередованием стихов с органом. Это важный шаг в развитии болонской концертистской мессы.
----------
* "Болонской концертистской мессы"
Подробный перевод и пояснение:
Таким образом, термин относится к мессе, написанной в концертирующем стиле композиторами Болонской школы (например, Дж. Б. Витали, М. Каццати, Дж. Торелли) во второй половине XVII