• Дата рождения: 3 октября 1713
• Место рождения: Мулен
• Дата смерти: 11 февраля 1797
• Место смерти: Лион

Биография

Антуан Доверн был французским композитором, скрипачом и администратором

Его отец, Жак Доверн, был музыкантом и, вероятно, его первым учителем. Антуан начал свою карьеру как скрипач в Мулене и Клермон-Ферране, прежде чем переехать в Париж в конце 1730-х годов. Согласно Пьеру де Берни, он изучал композицию у Рамо.

В 1739 году он стал скрипачом в королевской камере (придворном ансамбле камерной музыки) и зарегистрировал привилегию на публикацию своих сочинений опуса один — "Трио-сонаты" (барочные инструментальные произведения, в которых две верхние партии исполняют солисты, а басовую партию — два или более инструментов) (предоставлена в 1740 году). Он присоединился к оркестру Оперы в 1744 году и к 1752 году взял на себя некоторые дирижерские обязанности.

Его первая сценическая работа, "Любовь Темпы", балет в четырех актах, была представлена в Опере в 1752 году и получила благоприятный отзыв в "Меркюр де Франс". Самая продолжительная оперная удача Доверна, "Обменщики", была поставлена в следующем году и положила начало театральной карьере, которая продлилась более двадцати лет.

Доверн был назначен композитором королевской камеры и преемником Франсуа Ребеля на посту руководителя королевской камеры в 1755 году, и суперинтендантом этого учреждения девять лет спустя. В 1762 году он стал, вместе с Николя-Рене Жоливо и Габриэлем Каппераном, со-директором "Духовного концерта" (Concert Spirituel — публичной концертной серии духовной музыки, основанной в 1725 году). Репертуар был изменен, в оркестр и хор были введены новые артисты, а Пьер Гавиньес был назначен концертмейстером-дирижером.

Духовные произведения Доверна были все написаны для этой организации, в основном в ранний период его одиннадцатилетнего срока пребывания там. Его пребывание на посту прошло без заметных инцидентов до тех пор, пока административные и художественные неудачи не обрушились на его последние два года.

В 1769 году Доверн стал, вместе с Жоливо, П.-М. Бертоном и Ж.-К. Триалем, директором Оперы. Возможно, самым значительным аспектом его первого срока в качестве директора Оперы было его участие в переговорах с Глюком (1772-1774). Доверн не был впечатлен предложением Рулле привезти Глюка и его оперы в Париж, поэтому сам Глюк написал Доверну, приложив первый акт "Ифигении в Авлиде" в качестве образца.

Хотя Доверн признавал новизну и потенциальное влияние работы Глюка, он продолжал отговаривать композитора, требуя пять других опер. Затем Мария-Антуанетта вмешалась, и премьера "Ифигении" в Опере в 1774 году стала триумфом.

Аранжировка Доверна 1773 года "Каллирои" Дестуша вызвала множество негативных отзывов о его знании современного вкуса. Тем не менее, он был назначен композитором Оперы в марте 1776 года, а в следующем месяце ушел с поста директора. В 1780 году он снова стал его директором, но вскоре после этого многочисленные музыканты письменно пожаловались на его вечные придирки и неумелое руководство. Он не смог заручиться поддержкой и ушел в отставку в 1782 году, прося адекватную пенсию.

В 1783 и 1784 годах его уговаривали возглавить недавно созданную Королевскую школу пения, но он отклонил предложения из-за низкой зарплаты. Он стал директором Оперы в третий раз в 1785 году. Хотя в назначении упоминались его заслуги, честность и мудрость, еще одна серия писем, критикующих его возраст, вкус и управление, сделала этот срок таким же неприятным, как и предыдущий.

Смерть его второй жены в 1787 году, растущая политическая нестабильность (которая неизбежно вызвала финансовые и художественные трудности) и его ослабленные способности вынудили его уйти на пенсию в 1790 году. Он умер, почти забытый, семь лет спустя.

Творчество

Ранние произведения Доверна являются чисто инструментальными и, хотя явно французские, показывают некоторые итальянские черты, которые принимались в Париже в 1730-х и 1740-х годах. Влияние итальянцев, в частности Локателли, на мелодический стиль Доверна было хорошо задокументировано Ла Лоранси.

Среди трехчастных "Трио-сонат" четыре начинаются с медленной части и две с быстрой французской увертюры (оркестрового вступления, состоящего из медленной торжественной части и быстрой фугированной); все заканчиваются менуэтом. Десять из двенадцати "Сонат для скрипки соло" сочинение два являются четырехчастными произведениями, начинающимися с медленной части. Мотивы и тематический материал в этих сонатах делятся на два типа: блестящие, трезвучные, угловатые мелодии или плавные, орнаментированные, певучие мелодии.

Сонаты требуют продвинутой техники, включая подвижность в высоких позициях и способность играть двойные ноты (одновременное звучание двух нот на соседних струнах) в этих позициях, что указывает на то, что собственная техника Доверна должна была быть выдающейся. Каждый из "Концертов симфоний" сочинения три-четыре состоит из двух сюит для двух скрипок, альта и баса. В их быстрых частях скрипки играют в унисон или в терциях или секстах, в то время как в медленных частях вторая скрипка обеспечивает сопровождение мелодической первой. На протяжении всего произведения альт и бас обеспечивают гармонический фон и движение несколько независимо друг от друга. Сюиты полностью типичны для середины восемнадцатого века. Ла Лоранси признал следы Глюка в них, особенно в расположении мелодий и впечатлениях величия и безмятежности.

Хотя духовные произведения Доверна, по-видимому, не сохранились, отзывы в "Меркюре" были в целом одобрительными, и шесть мотетов (духовных хоровых произведений на библейские тексты) исполнялись двенадцать или более раз в годы 1763-1770. Однако Берни, который слышал "Буду любить Тебя" и "Те Деум" (гимн "Тебя, Бога, хвалим") на "Духовном концерте" 8 декабря 1770 года, сообщил, что "Господин Доверн — очень скучный и тяжелый композитор даже в самом старом и худшем французском стиле".

Значительная часть опер Доверна представляла собой переработки более ранних моделей, которые не всегда соответствовали современным вкусам. Его репутация как сценического композитора в значительной степени основана на "Обменщиках", одной из самых ранних комических опер, полностью написанной на оригинальную музыку и созданной по итальянским моделям. Итальянское влияние очевидно в начальной симфонии и обилии вокальных ансамблей, в использовании речитатива (вокально-декламационной партии, приближенной к интонациям речи), который быстро запретили в этом зарождающемся жанре, поскольку Парижская опера быстро запретила его использование в конкурирующих театрах, и через такие приемы, как тремоло (быстрое повторение одного звука или чередование двух соседних нот), широко варьируемая динамика и большие мелодические скачки.

"Обменщики" немедленно добились успеха, отчасти благодаря интригам нового директора Комической оперы Жана Монне, который изначально объявил это произведение работой итальянского композитора, проживающего в Вене; оно пользовалось многочисленными возобновлениями, постановками в нескольких европейских столицах и по крайней мере двумя пародиями. Согласно Маре, Рамо восхищался этой работой: "Предсказывая, до какой степени совершенства эта форма может быть доведена в будущем, он (Рамо) с волнением думал о прогрессе, который вкус к этой опере принесет в хорошую музыку". Ла Борд высоко оценивал другие оперы Доверна: "Арии приятны и часто великолепны. Он сочетает большой талант со скромностью".

Произведения

Сценические произведения

• "Любовь Темпы" ("Les amours de Tempé") (героический балет, 4 акта), Опера, 7 ноября 1752
• "Обменщики" ("Les troqueurs") (интермедия, 1 акт), Ярмарка Сен-Лоран, 30 июля 1753
• "Обманутая кокетка" ("La coquette trompée") (лирическая комедия, 1 акт), Фонтенбло, 13 ноября 1753
• "Сивилла" ("La sibylle") (балет, 1 акт), Фонтенбло, 13 ноября 1753
• "Эней и Лавиния" ("Enée et Lavinie") (лирическая трагедия, 5 актов), Опера, 14 февраля 1758
• "Празднества Эвтерпы" ("Les fêtes d'Euterpe") (балет, 3 акта), Опера, 8 августа 1758
• "Благоприятный соперник" ("Le rival favorable") (вставной энтре), Итальянский театр, 14 апреля 1760
• "Канента" ("Canente") (трагедия, пролог, 5 актов), Опера, 11 ноября 1760
• "Умирающий Геркулес" ("Hercule mourant") (лирическая трагедия, 5 актов), Опера, 3 апреля 1761
• "Алфей и Аретуза" ("Alphée et Aréthuse") (балет, 1 акт), Шуази-ле-Руа, 15 декабря 1762
• "Поликсена" ("Polyxène") (лирическая трагедия, 5 актов), Опера, 11 января 1763
• "Триумф Флоры, или Возвращение весны" ("Le triomphe de Flore, ou Le retour de printemps") (героический балет, 1 акт), Фонтенбло, 29 октября 1765
• "Венецианка" ("La Vénitienne") (комедия-балет, 3 акта), Опера, 3 мая 1768
• "Зачарованная башня" ("La tour enchantée") (фигурный балет, 1 акт), Версаль, 20 июня 1770
• "Награда доблести" ("Le prix de la valeur") (героический балет, 1 акт), Опера, 4 октября 1771
• "Сицилианец, или Любовь-живописец" ("Le Sicilien, ou L'amour peintre") (комедия-балет, 1 акт), Версаль, 10 марта 1780
• "Смерть Орфея" ("La mort d'Orphée") (трагедия) - не поставлена
• "Семирамида" ("Semiramis") (трагедия) - не поставлена

Прочая сценическая музыка

• Новые арии для "Персей" Люлли (1758)
• Арии для "Лин" (1758)
• Обработка "Греческих и римских празднеств" Колена де Бламона (1770)
• Обработка "Каллирои" Дестуша (1773)

Вокальные произведения

• "Счастливое возвращение" ("L'heureux retour") (кантатилла) для 2 голосов
• Мотеты с оркестром (утрачены): "Те Деум", "Благослови, душа моя", "Ликуйте, праведные", "Помилуй меня", "Из глубины", "Царица небесная", "Все народы", "Буду любить Тебя", "Воспевайте Господа", "Господи, услышал я", "Ликуйте Богу", "Царица небесная", "Зачем мятутся", "Ликуйте Богу"

Инструментальная музыка

• 6 трио-сонат для 2 скрипок и бассо континуо, соч. 1 (1740)
• 12 сонат для скрипки и бассо континуо, соч. 2 (1740)
• 2 концерта симфоний для 2 скрипок, альта и баса, соч. 3 (1751)
• 2 концерта симфоний для 2 скрипок, альта и баса, соч. 4 (1751)

Ноты сочинений Антуана Доверна на сайте библиотеки IMSLP