Эртль, Себастьян
1550 - 1618

Назад

Ertl, Sebastian

Портрет композитора Себастьян Эртль

  • Дата рождения: между 1550 и 1560
  • Место рождения: Мариацелль, Штирия
  • Дата смерти: 13 июля 1618
  • Место смерти: Гарстен, Верхняя Австрия

Биография

Себастьян Эртль был австрийским композитором.

В молодости Эртль служил солдатом в войне против турок.

Вскоре после 1589 года Эртль поступил в монастырь в Гарстене, близ Штайра. Некоторые источники утверждают, что до этого Эртль жил в монастыре Вайенштефан во Фрайзинге, близ Мюнхена, и был принят там в бенедиктинский орден (католический монашеский орден, основанный святым Бенедиктом Нурсийским) как композитор.

В 1598 году Эртль временно взял на себя приход Гафленц, близ Гарстена, а в 1599 году, когда его аббат (настоятель монастыря) был вызван в Санкт-Ламбрехт в Штирии, Эртль последовал за ним туда в качестве учителя музыки у певчих мальчиков. О Эртле также кратко упоминается в 1601 и 1603 годах в Мариацелле и Адмонте, где он был музыкантом и руководителем хора. В 1605 году Эртль вернулся в Гарстен и был там руководителем хора до своей смерти.

Творчество

Эртль при жизни был почитаем как превосходный композитор. Сохранившееся наследие Эртля состоит целиком из вокальных произведений, предназначенных для использования в монастыре Гарстена; почти все они написаны для шести-десяти голосов, причём подавляющее большинство — для восьми.

Большинство произведений на шесть и семь голосов выдержаны в традиционном полифоническом стиле (стиле сочетания нескольких самостоятельных мелодических линий). Произведения на восемь голосов являются гомофонными (с ведущей мелодией и аккомпанементом) сочинениями для двойного хора, включающими значительную долю антифонного письма (попеременного пения двух групп). Преимущественно силлабическая трактовка текста (при которой каждому слогу соответствует одна нота) и чёткие ритмы (бросается в глаза частое использование пунктирных четвертей) типичны для подобной музыки того времени. Силлабическое изложение отбрасывается лишь тогда, когда важные слова в тексте требуют мелизмов (мелодических украшений), некоторые из которых довольно протяжённы, чтобы подчеркнуть их. Эти произведения в особенности показывают долг Эртля перед музыкой Джованни Габриели и его школы.

"Священные симфонии" являются старомодными в том смысле, что были написаны как для вокального, так и для инструментального исполнения. С другой стороны, добавив органную партию к своим мессам, опубликованным двумя годами позже, Эртль стал одним из первых австрийских или южнонемецких композиторов, принявших бассо континуо (цифрованный бас — гармоническую основу произведения, исполняемую, как правило, клавишным и басовым инструментом совместно). Такие контрастирующие практики показывают, что Эртль был одним из многих переходных композиторов начала XVII века, которые, будучи готовыми принять определённые современные элементы в период великих стилистических изменений, всё же не могли изменить свои в основном консервативные взгляды.

Себастьян Эртль представляет собой характерную фигуру австрийского композитора-бенедиктинца на рубеже эпох Ренессанса и барокко. Творчество Эртля, целиком связанное с монастырской средой, демонстрирует сосуществование старой полифонической традиции и новых веяний: полихоральности (приёма, при котором несколько хоровых групп располагаются отдельно и поочерёдно вступают) в венецианском стиле и цифрованного баса.

Крупные сочинения Эртля, такие как мессы и вечерние псалмодии для двух хоров с инструментами, показывают стремление к монументальности и праздничности, соответствующие потребностям монастырского богослужения. Включение цифрованного баса в мессы 1613 года делает Эртля одним из местных новаторов, внедрявших эту итальянскую технику в регионе. Таким образом, наследие Эртля является ценным свидетельством адаптации общеевропейских музыкальных стилей (венецианского полихорального и концертного) в консервативной среде австрийских монастырей.

Произведения

Духовная музыка

(опубликованные сборники)

  • "Священные симфонии" ("Symphoniae sacrae") для 6–10 голосов (1611).
  • "Мессы" ("Missarum") для 6–10 голосов и basso continuo (органа) (1613).
  • "Священнейшая песнь великой и непорочной девы" ("Sacrosanctum magnae et intimeratae virginis canticum") для 8 голосов и basso continuo (1615).
  • "Вечерняя псалмодия" ("Psalmodiae Vespertinae") для 8 голосов, инструментов и basso continuo (1617).

Отдельные сочинения

(рукописи)

  • Фальсобордоны для 8 голосов.
  • Псалмодия для 8 голосов.
  • Вечерние антифоны для 4 голосов.

Утраченные сочинения

  • "Песнь Пресвятой Деве Марии" ("Canticum Beata Virgine Mariae") для 8 голосов, инструментов и continuo (1615).
  • "Гимн блаженному Якопоне из Тоди" ("Hymnus B. Jacoboni Tudertini") для 4 голосов (1616).
  • Три мессы, пять "Песней Богородицы", девять мотетов (ранее находились в собрании Вроцлава).