• Дата рождения: 13 марта 1712 года
• Место рождения: Тюркхайм-ан-дер-Вертах, близ Аугсбурга, Германия
• Дата смерти: 1 марта 1771 года
• Место смерти: Мархталь, близ Ульма, Германия

Биография

Исфрид Кайзер был немецким композитором.

Он был сыном деревенского органиста и школьного учителя в Тюркхайме, который дал ему начальное музыкальное образование. Кайзер учился в школе в Мюнхене и в 1732 году вступил в премонстрантенский монастырь Мархталь. Мархталь был одним из группы швабских монастырей, в основном премонстрантенских и бенедиктинских, где в XVIII веке активно занимались музыкой. К 1741 году Кайзер стал директором музыки, должность которую занимал около десяти лет; примерно с 1750 года он работал приходским священником в близлежащих деревнях. В 1761 году он вернулся в Мархталь, став суб-приором в 1763 году.

Творчество

При жизни Кайзер был одним из самых известных баварских церковных композиторов. Благодаря ему Мархталь имел такую высокую репутацию в музыке, что Мария-Антуанетта посетила его во время путешествия во Францию; на более местном уровне Кайзер имел связи в таких музыкальных центрах, как Ульм и Мюнхен. Похоже, он обучал композиторов в других местах по переписке.

Кайзер начал сочинять в начале 1740-х годов. Главными характеристиками баварской церковной музыки, разработанной в 1720–30-е годы И. В. Ратгебером и его современниками, были компактность, мелодичность, неконтрапунктный хоровой стиль и достаточно лёгкие сольные партии, причём сольные голоса использовались только в чередовании с полным составом. Она предназначалась для приходских хоров, которые не могли справиться со сложной музыкой. К 1740-м годам некоторые композиторы начали публиковать более амбициозную литургическую музыку, очевидно предназначенную для опытных хоров в больших церквях или монастырях; Кайзер является важнейшим из них.

Кайзер сохранил основной состав большинства публикуемой церковной музыки того периода — сопрано, альт, тенор, бас солисты и хор, две скрипки и генерал-бас (цифрованный бас — гармоническую основу произведения, исполняемую, как правило, клавишным и басовым инструментами совместно), с эпизодическими трубами и литаврами. Однако стиль совершенно отличается от стиля Ратгебера или более сдержанных современников Кайзера. Как мессы, так и обработки псалмов гораздо больше по масштабу. Обработки псалмов делятся на несколько частей, включая арии да капо (трёхчастной формы A–B–A, в которой после контрастирующей средней части повторяется первая), и более длинные разделы ординария (неизменяемых частей мессы) аналогично делятся. Его "Господи, помилуй", в частности, крупномасштабны, обычно состоя из медленного вступления, за которым следует фуга (полифоническая форма, основанная на проведении одной темы во всех голосах), которая возвращается после сольного "Христе, помилуй". Кайзер также обычно заканчивал "Слава" фугированным "Со Святым Духом"; его хоровые фуги показывают его как высококвалифицированного контрапунктиста (мастера сочетания самостоятельных мелодических линий).

Даже в гомофонных частях (аккордового склада многоголосия, где все голоса движутся в едином ритме) его хоровые фактуры (способы изложения музыкального материала, сочетания голосов) интересны и разнообразны; в отличие от многих современников, Кайзер редко прибегал к простой декламации на повторяющихся аккордах, и у него было значительное умение выстраивать часть из контрастирующих мотивов. У него было относительно мало дара к мелодическому изобретению, и он редко использовал принципы ритурнели (инструментальных повторов), используемые многими его современниками в хоровых частях. Но у него был талант к драматической подаче текста и изобретательной гармонии. Более чем любого другого южно-германского церковного композитора этого периода, музыку Кайзера можно назвать прогрессивной в гармоническом и мелодическом отношении.

Хотя его хоровое письмо обычно не является сложным, его сольные партии и партии струнных предъявляют значительные требования к исполнителям. Кайзер был одним из первых композиторов, писавших полностью идиоматично для скрипки в публикуемой церковной музыке. Арии в его псалмах и мессах обычно длинные и сложные, а его недостаток мелодического изобретения часто заставляет интерес ослабевать. Это ещё более заметно в его кантатах (вокально-инструментальных произведениях для солистов, хора и оркестра) опуса 1, арии которых длиннее и сложнее, чем в строго литургических произведениях, и которые, испытывая недостаток итальянизирующей способности к мелодическому изобретению, часто вырождаются в довольно мутное размазывание нот.

Кайзер также создал некоторую инструментальную музыку. Сохранилось немного, но партиты (циклические формы из нескольких танцевальных пьес) опуса 4, в которых явно присутствуют очертания классической сонатной формы (музыкальной формы, основанной на экспозиции, разработке и репризе двух контрастирующих тем), показывают, что он был столь же прогрессивен здесь, как и в литургической музыке.

Произведения

Духовная музыка

• "Духовные кантаты" ("Cantatae sacrae"), 18 арий с речитативами, для 1 голоса, 2 скрипок, альта и генерал-баса, опус 1 (Аугсбург, 1741)
• "Шесть месс" ("VI. missae"), для 4 голосов, инструментов и генерал-баса, опус 2 (Аугсбург, 1743)
• "Длинные и короткие псалмы и марианские антифоны" ("Psalmi longiores et breves ac antiphonis Marianis"), для 4 голосов, инструментов и генерал-баса, опус 3 (Аугсбург, 1746)
• "Торжественные оффертории общие для святых, часть первая" ("XII. offertoria solemnia de communi sanctorum pars prima"), для 4 голосов, опус 5 (Аугсбург, 1748)
• "Двенадцать более кратких торжественных офферторий, часть вторая" ("XII. offertoria solemnia breviora pars secunda"), для 4 голосов, инструментов и генерал-баса, опус 6 (Аугсбург, 1750)
• "Три вечерни с обычными антифонами" ("III. vesperae cum consuetis antiphonis"), для 4 голосов, инструментов и генерал-баса, опус 7 (Аугсбург, 1754)

Инструментальная музыка

• "Согласный разлад пальцев" ("Concors digitorum discordia"), сюиты для клавира, опус 4 (Аугсбург, 1746)

Ноты сочинений Исфрида Кайзера на сайте библиотеки IMSLP