Кнюпфер, Себастьян
1633 - 1676
Назад
Knüpfer, Sebastian
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Себастьян Кнюпфер был немецким композитором.
Он был выдающимся кантором (руководителем хора) церкви Святого Фомы (Thomaskirche) в Лейпциге и руководителем городской музыки. Кнюпфер получил первые музыкальные уроки у своего отца, кантора и органиста в Аше. Он также систематически занимался с неустановленным учителем, проживавшим рядом с Ашем, у которого получил прочную подготовку и глубокую любовь к множеству академических дисциплин.
В возрасте тринадцати лет Кнюпфер поступил в Поэтическую гимназию в Регенсбурге и пробыл там восемь лет. За это время он освоил городские музыкальные традиции, изучал орган, возможно, под руководством Августина Граденталера, а также овладел рядом гуманитарных дисциплин, особенно поэзией и филологией. Его способности поддерживались стипендиями города Регенсбурга, а также рекомендациями влиятельных членов преподавательского состава гимназии и городского совета, некоторые из которых предоставили ему положительные рекомендации при переезде в Лейпциг в 1654 году.
Причина его переезда неизвестна, но, учитывая пожизненное стремление Кнюпфера к интеллектуальному совершенствованию, возможно, он планировал поступить в университет, чего так и не сделал. В первые годы в Лейпциге Кнюпфер преподавал музыку и пел басом в церковных хорах, проявляя достаточный талант для сольных партий. После смерти Тобиаса Михаэля 26 июня 1657 года Кнюпфер подал заявку на должность кантора Святого Фомы и был назначен 17 июля, опередив четырёх других кандидатов, включая Адама Кригера.
При Кнюпфере церковь Святого Фомы обрела кантора, а город Лейпциг — руководителя музыки, чьи музыкальные и интеллектуальные способности сопоставимы с Кальвизиусом и Шайном, предшественниками Михаэля. В течение его девятнадцатилетнего пребывания на посту Лейпциг вновь стал ведущим музыкальным центром Центральной Германии после сильного упадка в результате Тридцатилетней войны, длительной шведской оккупации города и продолжительной болезни Михаэля. Кнюпфер инициировал заключительный период музыкального расцвета Лейпцига, кульминацией которого стали карьеры его преемников Шелле, Кунау и Баха.
Хотя Кнюпфер никогда не был студентом университета, он продолжал изучать философию и филологию с преподавателями и считался членом академического сообщества. Его высоко оценивали за знание классических источников по музыке, освоенных им по изданиям Мейбома (1652), а также за изучение трактатов Гвидо д’Ареццо, Боэция, Берно Рейхенау и Кирхера. Помимо плодотворной деятельности как кантора, известно, что Кнюпфер ездил в Галле для исполнения своей музыки на освящении новых органов в рыночной церкви 15 февраля 1664 года и в церкви Святого Ульриха 16 ноября 1675 года, а также дирижировал музыкальной программой к столетию гимназии Галле 17 августа 1665 года.
Среди коллег Кнюпфера были известные музыканты XVII века, такие как Пецель, Розенмюллер и Й. К. Хорн; возможно, он знал Шютца. Его признание как одного из ведущих интеллектуальных деятелей Лейпцига подтверждается необычной честью — академическими похоронами в университете, несмотря на отсутствие официальной связи с ним.
Творчество Себастьяна Кнюпфера состояло почти исключительно из духовных произведений на латинские и немецкие тексты. Многие сочинения Кнюпфера утрачены, а из сохранившихся лишь немногие изданы в современных редакциях. Большинство произведений Кнюпфера выполнены в традиционном стиле вокального концерта XVII века, заимствуя черты подобных сочинений Шютца, но без следов его индивидуального стиля.
Крупные хоровые формы Кнюпфера поддерживаются оркестром значительного состава (обычно две скрипки, три альта, фагот с бассо континуо — цифрованным басом, гармонической основой произведения, исполняемой, как правило, клавишным и басовым инструментом совместно, кларины — высокие трубы, тромбоны и литавры), который поддерживает хор и вносит разнообразные концертные эффекты. Хоровые партии Кнюпфера могут быть мощно аккордированы или фугированы (основаны на полифонической форме, проводящей тему во всех голосах), а также включать более простые концертные эпизоды для солистов с сопровождением только континуо.
Немецкие произведения Кнюпфера часто базируются на тексте и мелодии хоралов (протестантских церковных гимнов), и он мастерски разрабатывал контрапунктические идеи (вида многоголосия с самостоятельными мелодическими линиями) из мотивного фрагментирования хорала. Хоровые куплеты Кнюпфера обрабатываются отдельно, открываясь крупным хоровым движением, которое иногда повторяется в конце произведения, за которым следуют движения для солистов: ариозо (певучий речитатив, более мелодичный, чем обычный речитатив) или фугированные, где мелодия хорала передаётся между голосами в дуэтах или трио. Другие движения Кнюпфера демонстрируют драматическое использование выразительного речитатива (вокально-декламационной партии, приближённой к интонациям речи).
Музыка Кнюпфера преимущественно серьёзная и глубоко благочестивая, хотя он также публиковал сборники светских мадригалов (вокальных жанров эпохи Возрождения и раннего барокко, основанных на поэтическом тексте) и канцонетт (лёгких итальянских многоголосных песен с танцевальными ритмами) для студентов университета. Его контрапунктическое мастерство, драматизм тематических идей, блестящая инструментовка и разнообразие вокального состава делают Кнюпфера достойным предшественником Баха, многие церковные кантаты (вокально-инструментальные произведения для солистов, хора и оркестра) которого следуют традиции, заложенной Кнюпфером.
Ноты сочинений Себастьяна Кнюпфера на сайте библиотеки IMSLP