Лео, Леонардо
1694 - 1744

Назад

Leo, Leonardo

Портрет композитора Леонардо Лео

  • Дата рождения: 5 августа 1694
  • Место рождения: Сан-Вито-дельи-Скьявони (ныне Сан-Вито-деи-Норманни)
  • Дата смерти: 31 октября 1744
  • Место смерти: Неаполь

Биография

Леонардо Лео был итальянским композитором и педагогом.

Он был одним из ведущих неаполитанских композиторов своего времени, особенно в области театральной и церковной музыки. Лео был сыном Коррадо де Лео и Розабетты Пинто. В 1709 году он отправился в Неаполь и стал учеником Никола Фаго в Консерватории Санта-Мария-делла-Пьета-деи-Туркини.

В начале 1712 года его духовная драма "Святая Клара, или Поверженная неверность" была исполнена в консерватории; из того факта, что она была исполнена снова во дворце вице-короля 14 февраля, можно заключить, что произведение Лео вызвало необычайное внимание. Завершив учёбу, он был назначен сверхштатным органистом в капелле вице-короля 8 апреля 1713 года и в то же время работал капельмейстером (руководителем капеллы) на службе у маркиза Стелла; также говорят, что Лео был капельмейстером Санта-Мария-делла-Солитария.

Уже 13 мая 1714 года была поставлена его первая опера "Писистрат". За ней последовали заказы на обработки опер, интермедии (вставные музыкально-театральные эпизоды комического характера) и серенады (камерные вокально-инструментальные произведения), а в 1718 году — вторая опера "Софонисба". Начиная с "Гай Гракх" (1720), список его оперных заказов продолжается без перерыва вплоть до его смерти. В 1723 году Лео написал свою первую оперу для Венеции, и в том же году в "Обнаруженный грех" впервые обратился к развивающемуся жанру неаполитанской музыкальной комедии; с этого времени он считался одним из ведущих композиторов комедии.

После смерти Алессандро Скарлатти в 1725 году Лео был повышен до первого органиста вице-королевской капеллы. В последующие годы он потерял главенство как композитор серьёзной оперы в Неаполе в пользу своих соперников Винчи и Хассе, и между 1726 и 1730 годами, по-видимому, не получал заказов на оперы в театре Сан-Бартоломео в Неаполе. Однако Лео писал серьёзные оперы для Рима и Венеции, а в Неаполе продолжал свою карьеру как композитор комических опер.

После отъезда Хассе и смерти Винчи в 1730 году Лео стал доминирующей фигурой музыкальной жизни Неаполя. Он сменил Винчи на посту прорегент-капельмейстера, а после смерти Манчини в 1737 году стал вице-капельмейстером королевской капеллы. Ему неоднократно давали отпуска для выполнения заказов на оперы в других городах, а благодаря семейным связям неаполитанской королевской семьи Лео получил заказы от испанского двора. Ещё больше, чем его репутация как оперного композитора, ценилось его мастерство как автора ораторий (крупных музыкальных произведений для хора, солистов и оркестра на духовный текст) — особенно в постановках произведений Метастазио "Святая Елена на Голгофе" и "Смерть Авеля".

Лео также стал известным педагогом: с 1734 по 1737 год он преподавал как вице-капельмейстер в Консерватории Санта-Мария-делла-Пьета-деи-Туркини, в 1739 году сменил Фео как первого маэстро в Консерватории Сан-Онофрио, а в 1741 году также взял на себя обязанности первого маэстро в Санта-Мария-делла-Пьета-деи-Туркини, сменив своего собственного учителя Фаго.

"Помилуй меня" для двойного хора в восемь голосов и органа, по-видимому, было первым из его произведений, направленных на реформу церковной музыки, что тесно было связано с его педагогической деятельностью. В обоих отношениях Лео соперничал с Франческо Дуранте, преподававшим в двух других консерваториях Неаполя. После смерти Доменико Сарро Лео наконец стал капельмейстером королевской капеллы. Он немедленно написал серию сочинений а капелла для использования в королевской капелле во время поста и реформировал оркестр королевской оперы, но умер спустя всего девять месяцев пребывания в должности.

Творчество

Лео был самым универсальным и технически наиболее совершенным среди неаполитанских композиторов своего времени. Но ему не хватало ни гения Перголези, ни лёгкости его соперников Винчи и Хассе. Новые версии собственных произведений занимают важное место в его творчестве.

Ранние произведения Лео сравнительно консервативны по характеру: камерные кантаты (вокально-инструментальные произведения камерного характера), в основном только с сопровождением бассо континуо (цифрованного баса — гармонической основы произведения, исполняемой, как правило, клавишным и басовым инструментом совместно), занимают в них важное место, и лишь постепенно он стал отдавать предпочтение либретто Метастазио для своих опер. Лео помог поднять музыкальный уровень как музыкальных комедий, так и интермедий. Его оперные увертюры (оркестровые вступления), вступительные части которых принадлежат скорее к традиции марша, чем инструментального концерта, представляют собой важный этап в развитии доклассической симфонии.

Произведения Лео, даже написанные для сцены, отражали академическую сторону его подготовки в большей степени, чем у других его современников, настолько, что его церковный стиль эхом слышится даже в его комических операх. В неаполитанской школе существовало значительное соперничество между сторонниками Лео и сторонниками Франческо Дуранте: первые характеризовались "научным", почти рассудочным подходом, с акцентом на контрапункт (вид многоголосия, при котором одновременно звучат несколько самостоятельных мелодических линий), вторые же — более инстинктивным подходом, склонным к гармонической и мелодической простоте.

В опере Лео был гораздо более консервативен и связан традицией, чем его современники Хассе, Винчи и Порпора; хоровые эпизоды "Олимпиады" и "Цир узнанный", например, ближе к стилю мотета (многоголосного вокального произведения на духовный текст), чем к торжественным хорам современной оперы-сериа (серьёзной оперы). Его комические оперы также демонстрируют основательную композиционную технику, особенно в ансамблях в конце актов; Лео приписывают заслугу в том, что он наделил комическую оперу музыкальным достоинством, равным достоинству оперы-сериа.

Традиция утверждает, что Лео, помимо того что был учеником Скарлатти в Неаполе, учился у Оттавио Питони в Риме; несомненно, его самые ранние оперы характеризуются элементами, явно унаследованными от старого стиля, включая фигурационный бас и остинато (повторяющиеся мелодические или ритмические фигуры), типичные для позднебарочной оперы, а также использование строгих контрапунктических приёмов, включая канон (музыкальную форму с точной имитацией голосов). Это усердное использование контрапункта обеспечило прочную основу для его мелодической структуры, и, несомненно, Лео обладал врождённым даром мелодии, с многочисленными заимствованиями из народной песни, особенно в комических операх.

Реформаторская деятельность Лео в области духовной музыки в его последние годы проявляется как в сочинении произведений а капелла для времени церковного покаяния, так и в использовании хоральных кантус фирмусов (заимствованных мелодий, служащих основой для полифонической обработки) и учёных контрапунктических техник в церковной музыке с оркестровым сопровождением. Очевидно, что его "Учение или правила контрапункта" и "Уроки пения канта фермо" также были созданы в последние годы. Среди его наиболее важных учеников были Пиччинни, Кафаро и Йоммелли. К концу XVIII века его "Помилуй меня" сыграло важную роль в возрождении интереса к "церковной музыке старых итальянцев" и широко оценивалось как сопоставимое с произведениями Палестрины.


Произведения

Оперы

  • "Писистрат" ("Il Pisistrato")
  • "Софонисба" ("Sofonisba")
  • "Гай Гракх" ("Caio Gracco")
  • "Баязет, император турок" ("Bajazete, imperador de' Turchi")
  • "Тимократ" ("Timocrate")
  • "Открытая греховность" ("La 'mpeca scoperta")
  • "Верная любовь" ("L'ammore fedele")
  • "Сумасшедший нарочно" ("Lo pazzo apposta")
  • "Турн Арицинский" ("Turno Aricino")
  • "Лживые цыганки" ("Le fente zingare")
  • "Зенобия в Пальмире" ("Zenobia in Palmira")
  • "Триумф Камиллы, царицы вольсков" ("Il trionfo di Camilla, regina de' Volsci")
  • "Оризмена, или Любовь из презрения" ("Orismene, ovvero Dalli sdegni l'amore")
  • "Женщина-насильница" ("La donna violante")
  • "Сходство того, кто её создал" ("La semmeglianza de chi l'ha fatta")
  • "Сид" ("Il Cid")
  • "Тайный брак" ("Lo matrimonio annascuso")
  • "Аргене" ("Argene")
  • "Александр в Персии" ("Alessandro in Persia")
  • "Мнимая фраскатанка" ("La finta Frascatana")
  • "Любовь требует страдания" ("Amor vuol sofferenza")
  • "Демофонт" ("Demofoonte")
  • "Брак по заслугам" ("Lo matremmonio pe' mmerite")
  • "Новый Фигаро" ("Il nuovo Figaro")
  • "Крестьянка" ("La contadina")
  • "Побеждённый обман" ("Lo 'nganno abbattuto")
  • "Сражающаяся пастушка" ("La pastorella commattuta")
  • "Игрок" ("Il giocatore")
  • "Мнимая горничная" ("La finta cameriera")
  • "Учительница" ("La maestra")
  • "Любопытный к собственному вреду" ("Il curioso del suo proprio danno")
  • "Одухотворённая деревенская девушка" ("La villanella ingentilita")
  • "Алидоро" ("L'Alidoro")
  • "Анджелика" ("L'Angelica")
  • "Учитель музыки" ("Il maestro di musica")

Серенаты и праздничные произведения

  • "Великий день Аркадии" ("Il gran giorno d'Arcadia")
  • "Влюблённая Диана" ("Diana amante")
  • "Танцующая свадьба" ("Le nozze in danza")
  • "Честь и добродетель" ("Onore e Virtù")
  • "Свадьба Психеи и Амура" ("Le nozze di Psiche con Amore")
  • "Децебал" ("Decebalo")
  • "Состязание Любви и Добродетели" ("La contesa dell'Amore e della Virtù")
  • "Пелоро" ("Peloro")
  • "Свадьба Иолы и Геракла" ("Le nozze di Jole ed Ercole")
  • "Флавий и Домиция" ("Flavio e Domizia")

Оратории и духовные драмы

  • "Святая Клара, или Поражение неверности" ("S Chiara, o L'infedeltà abbattuta")
  • "Триумф целомудрия святого Алексия" ("Il trionfo della castità di S Alessio")
  • "От смерти к жизни святой Марии Магдалины" ("Dalla morte alla vita di S Maria Maddalena")
  • "Оратория для Пресвятой Девы Розария" ("Oratorio per la SS Vergine del Rosario")
  • "Святая Елена на Голгофе" ("S Elena al Calvario")
  • "Смерть Авеля" ("La morte di Abele")
  • "Святой Франциск ди Паола в пустыне" ("S Francesco di Paola nel deserto")
  • "Вечное Слово и религия" ("Il verbo eterno e la religione")
  • "Оратория для Святого Рождества" ("Oratorio ... per il S Natale")
  • "Святая Женевьева" ("Santa Geneviefa")

Духовная музыка

  • Мессы
  • Мотеты
  • "Помилуй меня" ("Miserere")
  • "Радуйся, Царица" ("Salve Regina")
  • Псалмы
  • Гимны

Инструментальная музыка

  • Увертюры
  • Симфонии
  • Концерты для виолончели
  • Токкаты для клавесина

Педагогические труды

  • "Учение или правила контрапункта" ("Istituzioni o regole del contrappunto")
  • "Уроки строгого пения" ("Lezioni di canto fermo")
  • Сольфеджио и партименто

Оперы

Ноты сочинений Леонардо Лео на сайте библиотеки IMSLP