• Дата рождения: 24 марта 1732
• Место рождения: Неаполь, Италия
• Дата смерти: 17 ноября 1770
• Место смерти: Неаполь, Италия

Биография

Джан Франческо де Майо был итальянским композитором.

Он учился у своего отца, Джузеппе, который с 1745 года был первым маэстро (руководителем капеллы) королевской капеллы в Неаполе, у своего дяди Дженнаро Манно и своего двоюродного деда Франческо Фео. Будучи мальчиком, Майо помогал своему отцу в королевской капелле в Неаполе в качестве сверхштатного органиста без жалованья. В 1750 году, после смерти Пьетро Скарлатти, он был назначен на оплачиваемую должность, хотя всё ещё на той же сверхштатной основе, с жалованьем в один дукат в месяц, а к 1758 году Майо стал вторым органистом с жалованьем в восемь дукатов.

Два сочинения "Сидит одесную", оба датированные 1749 годом, являются его самыми ранними известными композициями, двумя из множества духовных произведений, которые Майо сочинил для различных служб королевской капеллы. Его первая опера, "Рицимер, король готов", была поставлена в Парме и Риме (1759). Гольдони в своих мемуарах описал ошеломляющий приём Майо в Риме: "Часть публики из партера вышла по окончании представления, чтобы с триумфом проводить музыканта домой, а остальная часть зрителей оставалась в театре, беспрестанно выкрикивая: "Viva Majo!", пока не догорела последняя свеча".

В начале 1760 года приступ туберкулёза вынудил Майо отказаться от заказа на написание оперы на либретто Стампильи "Триумф Камиллы" для театра Сан-Карло в Неаполе. По-видимому, восстановив здоровье после нескольких месяцев лечения в Торре-дель-Греко, он вернулся ко двору в Неаполе, где возобновил свои обязанности в королевской капелле. Вскоре после этого Майо написал "Умиротворенную Астрею", драматическое сочинение, исполненное в Сан-Карло в июне 1760 года с Рааффом, Манцуоли и Спаньоли. С восторженным приёмом оперы "Гай Фабриций" в Сан-Карло в ноябре его слава упрочилась, и Майо стали приглашать сочинять оперы для Ливорно, Венеции и Турина.

Во время своего пребывания в Северной Италии (апрель 1761 – февраль 1763) Майо учился у падре Мартини, хотя извиняющееся письмо к учителю (хранится в Болонье) подразумевает, что его занятия были нерегулярными из-за любовных увлечений. После ещё одной короткой остановки в Неаполе Майо уехал в феврале 1764 года в Вену, куда был приглашён сочинить оперу в честь коронации Иосифа II императором Священной Римской империи. Из Вены он отправился в Мангейм, где была представлена его "Ифигения в Тавриде". К маю 1766 года Майо вернулся в Неаполь, но вскоре уехал по приглашениям в Мангейм, Венецию и Рим.

Поражённый своей старой болезнью, Майо вернулся в Неаполь в августе 1767 года, где стремился укрепить своё положение при дворе, чтобы сменить отца на посту первого маэстро; Пиччинни также вернулся в Неаполь и претендовал на это место. Обескураженный проволочками короля и стеснённый финансовыми нуждами, Майо был вынужден предпринять дальнейшие поездки в Северную Италию для выполнения заказов на новые оперы. Снова оказавшись в Неаполе в январе 1770 года, он возобновил свою деятельность как второй органист и композитор церковной музыки.

В том же году новый импресарио театра Сан-Карло Тедески заказал Майо оперу "Эвмен" в честь дня рождения королевы 4 ноября, но к сентябрю он был настолько слаб, что оперу пришлось отложить до следующего января. Майо оправился ровно настолько, чтобы закончить только первый акт, и опера была завершена Инсангвине (акт 2) и Эррикелли (акт 3). Он умер за год и день до своего отца, оставив свою семью в нищете.

Творчество

Моцарт, услышав музыку Майо в церкви в Неаполе, описал её в письме к сестре от 29 мая 1770 года как "прекрасную". Писатель Вильгельм Гейнзе выбрал Майо своим любимым композитором, предпочитая его мелодии мелодиям Глюка и Перголези. В исследованиях оперы XVIII века Майо часто упоминается вместе с Йоммелли и Траэттой как один из трёх итальянских композиторов, которые пытались привнести в оперу-сериа (серьёзную оперу) те элементы реформы, которые теперь ассоциируются с Глюком.

Хотя Майо принял традиционную структуру оперы-сериа, он успешно повысил её драматическую ценность за счёт выразительной интенсификации музыки и модификаций арийной формы. Он часто сокращал арию да капо (трёхчастную форму с повторением первой части), опуская часть раздела А при его возвращении или полностью выписывая сокращённую форму ABA. Таким образом, раздел B приобретает более важное положение как по пропорциям, так и по драматическому интересу, в то время как ритурнели (краткие инструментальные вступления или заключения) значительно варьируются, а иногда и опускаются. Арии становятся более реалистичными благодаря использованию декламации речитативного (вокальной партии, интонационно приближенной к естественной речи) типа и тщательной работе со словом. Мелодии по преимуществу лиричны, с длинными линиями, чувственными благодаря пронизывающему хроматизму (использованию полутоновых интонаций) — характеристика, которая могла повлиять на Моцарта.

Вторые темы в ариях часто носят инструментальный характер. Хотя оркестровое сопровождение никогда не достигает сложности Йоммелли, Майо значительно продвинулся в направлении его независимости от голоса, иногда разрабатывая мотив на протяжении всей арии. Альты и деревянные духовые приобретают большее значение, и заметно возросшее внимание к оркестровке, что не очевидно в произведениях большинства его современников.

В Вене и Мангейме Майо имел возможность работать с либреттистами, чьи тексты приближаются к реформистскому идеалу Глюка. В "Алкиде в садах Гесперид" Кольтеллини (1764, Вена) и "Ифигении в Тавриде" Вераци (1764, Мангейм) Майо широко использовал речитатив с оркестровым сопровождением для усиления драматической напряжённости и создания плавных переходов между номерами. В отличие от традиционной оперы-сериа, эти оперы содержат пышные зрелищные сцены и множество хоров и ансамблей, часто объединённых в крупные составные сцены. В "Ифигении в Тавриде" части симфонии используются как вступительные сцены — приём, позднее применённый в "Ифигении в Тавриде" Глюка (1779, Париж). "Мотесума" Майо на либретто Чинья-Санти — одна из немногих опер XVIII века с трагическим финалом.

Когда Майо вернулся в Италию, его оперы снова стали преимущественно "операми для певцов", построенными в традиционной структуре чередования речитативов и арий. Та же гибкость цели очевидна в операх Йоммелли, Траэтты, И.К. Баха и даже Глюка, и предполагает, что оперная реформа, обычно приписываемая Глюку, была в такой же степени результатом национального вкуса, как и видения композитора.

Духовные произведения Майо содержат драматическое качество, достигнутое за счёт использования речитатива с сопровождением и поразительных гармонических диссонансов (неблагозвучных сочетаний звуков), создаваемых его ярким использованием хроматизма. Его сохранившийся репертуар духовной музыки включает по меньшей мере двадцать мотетов (многоголосных вокальных произведений на духовный текст), четыре мессы, три сочинения "Сказал Господь" и десять сочинений "Славься, Царица". Его использование концертирующих духовых, особенно в сочинениях "Славься, Царица", является, пожалуй, самой поразительной чертой его духовной музыки. Майо часто использовал группу солистов как облигатное (обязательное, не допускающее замены) дополнение к сольному вокалисту. В его единственном сочинении "И благословен Иисус" труба, фагот и гобой взаимодействуют с сопрано, причём даже каденция выписана Майо для сопрано и трёх солистов.

Его наиболее распространённая форма мотетов содержит два арийных и речитативных раздела, за которыми следует более короткая ария на текст "Аллилуйя". Эти мотеты, напоминающие кантаты (вокально-инструментальные произведения камерного характера), используют поэтические латинские тексты, которые придают драматический оттенок, иногда специально демонстрируемый речитативом с сопровождением. Хотя Майо прожил всего тридцать восемь лет, он оставил более семидесяти духовных произведений, многие из которых весьма значительного качества.

Произведения

Оперы (оперы-сериа в трех актах)

• "Гай Фабриций" ("Cajo Fabrizio") (А. Дзено), Неаполь, театр Сан-Карло, 29 ноября 1760
• "Альмерия" ("Almeria") (М. Кольтеллини), Ливорно, театр Сан-Себастьяно, весна 1761
• "Демофонт" ("Demofoonte") (П. Метастазио), Рим, театр Арджентина, февраль 1763
• "Алкид в садах Гесперид" ("Alcide negli orti esperidi") (2 акта, М. Кольтеллини), Вена, Привилегированный театр, 9 июня 1764
• "Ифигения в Тавриде" ("Ifigenia in Tauride") (М. Вераци), Мангейм, Придворный театр, 5 ноября 1764
• "Мотесума" ("Motezuma") (В.А. Чинья-Санти, по А. де Солису: "Завоевание Мексики"), Турин, Королевский театр, карнавал 1765
• "Счастливая стойкость" ("La constancia dichosa") (Л. Фонтана), Мадрид, резиденция герцога Мединасели, 1765
• "Антигон" ("Antigono") (П. Метастазио), Венеция, театр Сан-Бенедетто, 26 декабря 1767
• "Антигона" ("Antigona") (Дж. Роккафорте), Рим, театр Даме, карнавал 1768
• "Гипермнестра" ("Ipermestra") (П. Метастазио), Неаполь, театр Сан-Карло, 13 августа 1768
• "Адриан в Сирии" ("Adriano in Siria") (П. Метастазио), Рим, театр Даме, карнавал 1769
• "Эвмен" ("Eumene") (А. Дзено), Неаполь, театр Сан-Карло, 21 января 1771 (завершена Дж. Инсангвине и П. Эррикелли)
• Сомнительные: "Ифигения в Авлиде" ("Ifigenia in Aulide") (А. Дзено), Неаполь, театр Сан-Карло, осень 1762; "Эций" ("Ezio") (П. Метастазио), Венеция, театр Сан-Бенедетто, карнавал 1769; "Улисс" ("Ulisse"), Рим, 1769; "Китайский герой" ("L'eroe cinese") (П. Метастазио), Неаполь, театр Сан-Карло, осень 1770
• Арии в пастиччо, все исполнялись в Лондоне: "Эций" ("Ezio"), Королевский театр, 1764; "Солиман" ("Solimano"), Королевский театр, 1765; "Эвмен" ("Eumene"), Королевский театр, 1766; "Золотое яблочко" ("The Golden Pippin"), Ковент-Гарден, 6 февраля 1773

Оратории и кантаты

• "Иисус под тяжестью креста" ("Gesù sotto il peso della croce"), Неаполь, 1764
• Кантата для трех голосов ("Cantata a tre voci"), Неаполь, театр Сан-Карло, 1764
• "Бегство в Египет" ("La fuga in Egitto"), для 3 голосов и инструментов, Болонья, 1778
• "Страсти Господа нашего Иисуса Христа" ("La passione di Gesù Cristo"), Болонья, 1778
• "На смерть Ионафана и Саула" ("Per la morte di Gionata e di Saulle"), Болонья, 1780
• "Вот я, одинокая, наконец" ("Eccomi sola al fine"), для сольного голоса
• "Есфирь" ("Ester"), для 3 голосов и инструментов
• "Чудо благодати" ("Il prodigio della grazia"), для 3 голосов и инструментов
• "Состязание граций" ("La gara delle grazie")

Мессы и части месс

• "Сидит одесную" ("Qui sedes") ми-бемоль мажор, 1749
• "Сидит одесную" ("Qui sedes") ля мажор, 1749
• "Ибо Ты" ("Quoniam") до мажор, 1755
• Месса соль мажор, 1769
• Месса до мажор
• Месса для двойного хора ре мажор
• Месса соль мажор
• "Ибо Ты" ("Quoniam") ре мажор
• Градуал и Секвенция ре мажор
• Литания для 8 голосов с оркестром соль мажор (сомнительно)

Мотеты

• "В бушующем море" ("In procelloso mari") ми-бемоль мажор, 1752
• "Бушует буря" ("Fremit procella") си-бемоль мажор, 1755
• "Бушует буря" ("Fremit procella") ля мажор, 1758
• "Шумят разгневанные" ("Fremant irata") ре мажор, 1760
• "Вложи оружие" ("Arme pone") ре мажор
• "Я в буре из-за тебя" ("Per te sum in procella") ре мажор
• "Приветствовать необходимо" ("Plausus dare necesses") ре мажор
• "Как лань" ("Sicut cerva") ре мажор
• "Благодарным голосом" ("Grata voce") фа мажор
• "Словно в буре" ("Quasi a procella") фа мажор
• "Взывая к надежде" ("Clamando a spes") соль мажор
• "Когда ревет безумная волна" ("Dum fremit unda insana") соль мажор
• "Благодатные пальмы" ("Grate palme") соль мажор
• "Море дает в корабле" ("Mare dat in navi") соль мажор
• "Волны моря взволнованы" ("Maris undae conturbatae") соль мажор
• "Ясным миром любимый" ("Serena pace amata") соль мажор
• "Надменный в разгневанном море" ("Superba in mare irato") соль мажор
• "Гремят вероломные" ("Perfida bella tonant") си-бемоль мажор
• "Бурный, он угрожает" ("Turbidum en minatur") си-бемоль мажор
• "Какая вина бури" ("Que rea procella") ми-бемоль мажор (сомнительно)

Другие духовные произведения

• 10 сочинений "Славься, Царица" ("Salve regina"): соль минор (Рим, 1753); соль мажор (1754); ми-бемоль мажор (1755–63); ми-бемоль мажор (в нескольких версиях, до 1760); фа мажор (ок. 1763); ре мажор; ми-бемоль мажор; ми-бемоль мажор; ми мажор; фа мажор
• "Сказал Господь" ("Dixit Dominus") фа мажор, 1750
• "Приимите, вернии" ("Tantum ergo") фа минор, 1752
• "Господи, к помощи" ("Domine ad adiuvandum") соль мажор, 1761
• "Приимите, вернии" ("Tantum ergo") фа мажор, 1763
• "Сказал Господь" ("Dixit Dominus") до мажор
• "Сказал Господь" ("Dixit Dominus") ре мажор
• "Славься, Искупитель" ("Salve redemptor") ми-бемоль мажор
• "И благословен Иисус" ("Et Jesum benedictum") ре мажор
• Латинские арии
• Плачи и чтения

Инструментальная музыка

• Соната для клавесина
• Соната для мандолины и бассо континуо

Оперы

• Александр в Индии (1762)
• Артаксеркс (1763)
• Катон в Утике (1763)
• Покинутая Дидона (1768)
• Ричимеро, король готов (1759)
• Эций (1764)

Ноты сочинений Джан Франческо де Майо на сайте библиотеки IMSLP