Монн, Матиас Георг
1717 - 1750
Назад
Monn, Matthias Georg
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Маттиас Георг Монн был австрийским композитором, органистом и педагогом.
Он родился в семье кучера Якоба Манна и Катерины Пэшинг. Был крещён как Иоганн Георг, но использовал имя Маттиас Георг, возможно, чтобы избежать путаницы с младшим братом Иоганном Кристофом Монном, также композитором. Предпочитаемое написание фамилии "Монн" может рассматриваться как вариант нижнеавстрийского диалекта.
В 1731–1732 годах, по-видимому, пел в хоре монастыря Клостернойбург. В раннем возрасте (не раньше 1738 года) стал органистом в церкви Карлскирхе в Вене. Сообщения о том, что он был придворным органистом в аббатстве Мельк или что обучал Иоганна Георга Альбрехтсбергера, не подтверждены. Сохранившиеся упражнения по фигуральному басу (цифрованному басу — гармонической основе произведения, исполняемой, как правило, клавишным и басовым инструментом совместно) указывают на то, что значительная часть его деятельности была посвящена преподаванию.
Монн считался одним из ведущих венских композиторов своего времени наряду с Вагензайлем и венской школой, являясь местным эквивалентом Йохана Штамица в Мангейме. Несмотря на то, что он не получил широкой европейской известности, его репутация в Вене была значительной: его музыка исполнялась при императорском дворе Иосифа II и в монастырях Австрии и современных территорий Словакии.
Биографический очерк Соннлейтнера описывает Монна как умеренного и экономного человека, который, по-видимому, никогда не был женат. Он умер от туберкулёза в возрасте 33 лет.
Монн известен созданием первой симфонии с четырьмя частями, где третья часть — менуэт (старинный танец в трёхдольном размере, умеренного темпа), однако в остальных симфониях он придерживался трёхчастной структуры. Значительно его мастерство проявляется в быстрых частях: ясные разделы развития и полные тональные репризы (повторения главной темы после разработки) предвосхищают становление сонатной формы в симфонии. Композитор обладал тонкой музыкальной техникой, оригинально развивая гармонию, тематический материал и мелодические линии.
Его клавирные концерты являются первыми венскими произведениями, демонстрирующими элементы галантного стиля (лёгкого, изящного стиля, характерного для середины XVIII века) в тематике. Некоторые из них отличаются светлой галантностью с доминирующей верхней партией и диатоникой мажорного лада (без хроматических изменений). В других концертах встречаются фугированные (основанные на фугированном изложении — полифоническом произведении, основанном на проведении одной темы в разных голосах), канонические (основанные на каноне — строгой имитации, где каждый голос повторяет мелодию предыдущего с задержкой) или токкатные фактуры (виртуозного, импровизационного характера).
Контрапункт (правила построения самостоятельных мелодических линий в многоголосной музыке) и галантный стиль органично сочетаются, создавая плавный переход между ними. Концерт для скрипки (1747) сочетает аналогичные идиомы, а концерт для виолончели демонстрирует виртуозные возможности инструмента, особенно в нижнем регистре.
Камерная музыка Монна для струнных включает партиты (циклы инструментальных пьес) в традиции камерной сонаты, напоминающие симфонии, но с менуэтами и трио (контрастирующим разделом), а также 17 контрапунктических произведений с различными названиями в стиле церковной сонаты (сонаты да кьеза — церковной сонаты, предназначенной для исполнения в церкви, с более строгим полифоническим письмом). Струнные квартеты содержат медленные части и фуги, а даже нефугированные произведения показывают сочетание учёного и галантного стилей.
Клавирные сонаты имеют до шести бинарных частей (форм из двух частей, обычно с повторениями), часто объединяя танцы с частями, обозначенными только итальянскими темпами или фантазийными названиями. В этих произведениях элементы барокко и галантного стиля сосуществуют, иногда даже внутри одной части.
Мессы, в основном многочастные missa longa (торжественная месса с развёрнутыми разделами), написаны в позднебарочном стиле, с выраженной одной эмоцией на часть. Фуги используются во всех обычных разделах мессы, иногда — в других частях произведения. Несмотря на консервативную форму, мессы отличаются энергией и воображением, с интеграцией солистов в хоровые разделы и элементами драмы и виртуозности в оркестровых и сольных партиях.
Ноты сочинений Матиаса Георга Монна на сайте библиотеки IMSLP