Нуциус, Иоганнес
1556 - 1620
Назад
Nucius, Johannes
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Иоганнес Нуциус был немецким композитором и теоретиком.
Он был частным учеником по композиции Йоханнеса Винклера, который стал кантором (руководителем хора и музыки при школе) гимназии в Гёрлице в 1573 году. Даже спустя 40 лет Нуциус высоко ценил обучение Винклера, принципы которого, как он писал во введении, легли в основу его труда "Музыкальная поэтика".
Около 1586 года принял обеты цистерцианского монаха (члена католического монашеского ордена цистерцианцев, ветви бенедиктинцев, основанной в 1098 году) в монастыре Рауден, Верхняя Силезия, где, вероятно, получил широкое гуманистическое образование, оказавшее влияние на его последующие труды. К 1591 году стал дьяконом (помощником настоятеля) в Раудене и в том же году опубликовал первую из своих двух книг мотетов (вокальных многоголосных произведений на духовный текст), посвящённую своему аббату (настоятелю монастыря).
В 1591 году также стал аббатом небольшого монастыря Химмельвиц. В 1598 году, чтобы посвятить больше времени композиции и писательской деятельности, делегировал многие административные обязанности одному из приоров (помощников настоятеля). В последние два года жизни активно участвовал в восстановлении монастыря и церкви после разрушительного пожара 22 июня 1617 года, уничтожившего более половины зданий. Смерть наступила после тяжёлой болезни и слепоты.
Несмотря на изоляцию от основных центров музыкального развития, Нуциус достиг определённой известности, в основном благодаря своему теоретическому труду "Музыкальная поэтика". Например, "Двухчастное сочинение" Иоахима Туринга (1625) во многом основано на его работе, ссылки на него встречаются в "Своде музыки" Преториуса (1618), "Критической музыке" Маттезона, I том (1722–23) и "Музыкальном лексиконе" Вальтера (1732).
"Музыкальная поэтика" по сути является учебником контрапункта (правил построения самостоятельных мелодических линий в многоголосной музыке). Книга делится на девять глав:
Содержание теории контрапункта в значительной степени заимствовано из трудов Гаффуриуса и Глареана. Хотя Нуциус, по-видимому, не имел контактов с крупными музыкальными центрами, он был знаком с музыкой многих композиторов XVI века: упоминает работы Жоскена, Иоганна Вальтера, Зенфля, Клеменса-не-Папы, Хандля, Керле, Ласса, Вэта, Верта и других.
Первая глава, определяя контрапункт, сохраняет различие XVI века между композицией и сортизацией (то есть между написанным и импровизированным контрапунктом к cantus firmus — основной мелодии, служащей структурной основой произведения). В ней объясняются три типа контрапункта: простой (нота против ноты), цветущий или дробный (контрапункт, написанный к cantus firmus) и раскрашенный (контрапункт в обычном смысле линейного письма).
Наибольшую ценность в "Музыкальной поэтике" представляет седьмая глава, содержащая сведения о музыкальных приёмах, наиболее подходящих для подчёркивания текста. Нуциус первым после Иоахима Бурмейстера применяет риторическую терминологию для объяснения отдельных композиторских приёмов. Он называл их музыкальными фигурами, давая семь основных выразительных приёмов:
Нуциус также подчёркивал необходимость подчеркивать эмоциональное содержание текста, ориентируясь на слова с эмоциональной окраской (радоваться, веселиться, плакать, бояться, смеяться), слова движения и положения (стоять, бежать, прыгать, покоиться, скакать) и наречия скорости и числа (быстро, стремительно, скоро, медленно, дважды, однажды). Дополнительно он советовал выражать слова "ночь", "день", "свет" и "тьма" через белую или чёрную нотацию.
Ноты сочинений Иоганнеса Нуциуса на сайте библиотеки IMSLP