Пфенднер, Генрих
1590 - 1631
Назад
Pfendner, Heinrich
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Генрих Пфенднер был немецким композитором.
Он изучал музыку у Айхингера и Эрбаха в Аугсбурге, а также у Чифры в Италии. Его первое издание, вышедшее в 1614 году, называет его органистом епископа Гурка в Австрии; посвящение, датированное 1611 годом (возможно, опечатка), указывает, что материалы издания уже некоторое время исполнялись приватно в доме епископа, что позволяет предположить, что Пфенднер уже некоторое время находился на службе у него.
В 1615 году он переехал в Грац, где служил придворным органистом эрцгерцога Фердинанда II. С 1618 года до своей смерти Пфенднер был органистом и капельмейстером (руководителем хора и капеллы) при епископе Вюрцбурга.
Пфенднер был плодовитым композитором латинской церковной музыки и принадлежал к важной группе южногерманских и австрийских композиторов, которые в начале XVII века развивали форму концертного мотета (многоголосного духовного хорового произведения) для нескольких голосов, восходящую к Виадане; в этом ему, без сомнения, помогли обучение в Италии и опыт с Айхингером.
Его издание 1614 года важно тем, что, кроме публикаций самого Айхингера, оно стало одним из первых сборников мотетов с бассо континуо (цифрованным басом, исполняемым, как правило, клавишным и басовым инструментами совместно), опубликованных немецким композитором. В мотетах этого и последующих трёх сборников (1623–1630) некоторые сочинения содержат самостоятельные инструментальные партии. Также имеется соната-каприччио (инструментальное произведение свободной, импровизационной формы) для трёх инструментов с бассо континуо, явно основанная на канцонной форме (инструментальной пьесе, происходящей от вокальной канцоны), часто используемой итальянскими композиторами, включая Чифру.
Вокальная музыка Пфенднера демонстрирует другие итальянские влияния, включая использование диалогов и рефренов, а также форму рондо (форму, в которой основная тема чередуется с эпизодами), где рефрен обычно пишется в трёхдольном размере, а промежуточные фразы – в типичном дуэтном стиле с последовательностями параллельных терций. Тексты он музыкально интерпретировал с воображением.
Пфенднер предпочитал в основном слогообразный подход к письму (каждому слогу соответствует одна нота), который обогащал умеренной декоративностью, ритмическим и текстурным разнообразием, короткими контрастными фразами и развившимся пониманием функции бассо континуо как самостоятельного важного элемента целого. Две органные канцоны составные, с частыми сменами метра, демонстрируют характерную клавирную фигурацию начала XVII века и яркие гармонии.
Творчество
Пфенднер создавал преимущественно латинскую церковную музыку и произведения для органа. Он был одним из первых немецких композиторов, опубликовавших мотеты с бассо континуо, и внедрил итальянские музыкальные формы, включая канцону и сонату-каприччио, в немецкую традицию. Его музыка сочетает слогообразное пение с умеренным украшением, богатой ритмикой и текстурой, а также выразительное использование континуо.
Среди его ключевых изданий — сборник "Delli motetti" ("Мотеты") для 2–8 голосов с бассо континуо (орган), изданный в Граце в 1614 году и расширенный в 1625 году как "Первый сборник мотетов".
Ноты сочинений Генриха Пфенднера на сайте библиотеки IMSLP