Скарселли, Риниери
- 1642
Назад
Scarselli, Rinieri
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Риниери Скарселли был итальянским композитором.
Он был священником и регулярным каноником монастыря Сан-Сальваторе в Болонье. О его жизни сохранилось крайне мало сведений. Известно, что он был учеником другого болонского композитора, Галеаццо Саббатини. В своём первом опубликованном сборнике Скарселли включил два сочинения своего учителя, что свидетельствует о глубоком уважении к нему.
К 1640 году он стал членом Болонской филармонической академии, о чём гордо сообщается на титульном листе его второй опубликованной работы. Эта деталь позволяет предположить, что он занимал определённое положение в музыкальных кругах Болоньи своего времени.
Его деятельность была сосредоточена в северной Италии, преимущественно в Венеции, где издавались его сочинения.
Творческое наследие Риниери Скарселли включает духовную и светскую музыку. Его ранняя работа, сборник мотетов (многоголосных духовных хоровых произведений) "Священные мелодии … первая книга", демонстрирует его мастерство в церковной музыке для малого состава голосов в сопровождении органа.
Его мадригалы, от которых сохранилась лишь басовая партия, следуют традициям итальянской вокальной музыки. Наиболее интересной с точки зрения музыковедов является его последний известный сборник "Кантаты" (вокально-инструментальные произведения для солистов, хора и оркестра), содержащий как арии, так и ламенто (жалобы).
Стиль Скарселли сочетает в себе традиционные полифонические приёмы (вид многоголосия, при котором одновременно звучат несколько самостоятельных мелодических линий) с зарождающимися элементами нового гомофонно-гармонического стиля (с преобладанием аккордового склада), характерного для раннего барокко.
Его ламенто "Ах! боль", основанное на мифе об Андромеде, содержит выразительные речитативные разделы (вокальную форму, близкую к декламации) и арию с остинатным басом (повторяющейся басовой темой) в ритме пассакальи (старинного танца, основанного на повторяющейся басовой теме-остинато), что указывает на знакомство композитора с новейшими для его эпохи драматическими приёмами.