• Дата рождения: 13 января 1690
• Место рождения: Грюнштедель, близ Шварценберга, Эрцгебирге, Германия
• Дата смерти: 27 ноября 1749
• Место смерти: Гота, Германия

Биография

Готтфирд Генрих Штёльцель был немецким композитором и теоретиком музыки.

Первые музыкальные уроки Штёльцель получил у своего отца, ученика органиста при дворе Халле Морлица Эдельмана. В 1707 году Штёльцель поступил в Лейпцигский университет, но его больше тянуло к опере, недавно вновь открытой там, и к музыкальному обществу, основанному Телеманом (Георгом Филиппом Телеманом — немецким композитором) и в то время под руководством Мельхиора Хофмана.

Штёльцель проявил себя как полезный переписчик для Хофмана, который вскоре признал его композиторский талант. Первые произведения Штёльцеля исполнялись под именем его учителя Эмануэля Кегеля и только позднее публиковались под его собственным именем.

В 1710 году Штёльцель переехал в Бреслау (ныне Вроцлав, Польша), где преподавал пение и клавишные в аристократических кругах, сочинял для музыкального общества и создал своё первое драматическое произведение. Преподаватель итальянского языка советовал ему поехать в Италию для совершенствования композиции, но Штёльцель сначала отправился в Халле, написал пастораль (театральное произведение на идиллический сельский сюжет) для двора в Гере и по поручению двора Цейца сочинил три оперы для ярмарки в Наумбурге. Позднее Штёльцелю предлагали должности капельмейстера (руководителя церковного хора и инструментального ансамбля) при дворах Геры и Цейца, которые он отказался принять.

В конце 1713 года Штёльцель отправился в Италию, где встретился с Франческо Гаспарини, Алессандро Марчелло, Ч. Ф. Поллароло и Вивальди в Венеции, а также с Антонио Бонончини и Доменико Скарлатти в Риме. Во Флоренции, будучи гостем двора, Штёльцель написал многочисленные кантаты и дуэт для праздничного концерта. Считается, что Штёльцель отказался остаться в Италии по религиозным соображениям.

В 1715 году Штёльцель переехал в Прагу, где провёл три года, активно участвуя в музыкальной жизни города и создавая драматические произведения, оратории, мессы и инструментальную музыку. Штёльцель отклонил предложение службы при Дрезденском дворе с поездкой во Францию и в 1717 году вернулся в Байройт, где получил заказ на церковную музыку к 200-летию Реформации и другие композиции для празднования дня рождения герцога.

К началу 1718 года Штёльцель стал капельмейстером при дворе в Гере, а 24 февраля 1720 года был назначен на тот же пост при дворе в Саксен-Гота, где служил 30 лет, создавая музыку для церкви, оперы и придворных торжеств. Штёльцель также выполнял заказы для дворов Зондерхаузена и Геры. Штёльцель пользовался уважением как педагог и теоретик музыки, в 1739 году был избран членом общества музыкальных наук Лоренца Кристофа Мизлера.

Репутация Штёльцеля была так высока, что Мизлер ставил его выше И. С. Баха, а сам Бах ценил музыку Штёльцеля и включил его "Партию соль минор" (с добавленным собственным трио к менуэту) в "Клавирную книжечку Вильгельма Фридемана Баха". Многие произведения Штёльцеля были забыты в конце XVIII века, а значительная часть рукописей в Готе была утеряна при преемнике Георге Бенде. Интерес к творчеству Штёльцеля возродился в XX веке с публикацией "Кончерто гроссо ре мажор" (от итал. concerto grosso — "большой концерт", жанр, в котором группа солистов противопоставлена полному оркестру) для квартета оркестров.

Творчество

Штёльцель был плодовитым композитором, создавая как оперные и сценические произведения, так и церковные кантаты, оратории, мессы, инструментальную и камерную музыку. Штёльцель также писал теоретические работы, включая трактат о каноне (полифонической форме, основанной на последовательном проведении одной темы в разных голосах) ("Практическое доказательство") и первый крупный специализированный трактат о речитативе (декламационном пении, приближенном к разговорной речи) ("Трактат о речитативе"), где показана его выдающаяся способность работать с речитативом для нескольких голосов, как поочередно, так и совместно.

Музыка Штёльцеля сочетает традиционную архитектоническую форму с новыми принципами композиции, развивающимися в период перехода от барокко к раннему классицизму. Штёльцель предпочитал арии да капо (трёхчастные арии, в которых после средней части повторяется первая), используя их для развития, создания образов и контраста. Несмотря на огромную продуктивность, в некоторых произведениях встречаются поверхностные моменты, но лучшие сочинения демонстрируют мастерство и богатство идей.

Произведения

Сценическая музыка

• "Нарцисс" ("Narcissus") (музыкальная драма, 1711/12)
• "Валерия" ("Valeria") (1712)
• "Розы и тернии любви" ("Rosen und Dornen der Liebe") (пастораль, 1713)
• "Артемизия" ("Artemisia") (опера/зингшпиль, 1713)
• "Орион" ("Orion") (1713)
• "Венера и Адонис" ("Venus und Adonis") (музыкальная драма, 1715–17)
• "Акис и Галатея" ("Acis und Galathea") (музыкальная драма, 1715–17)
• "Счастье, побеждённое любовью" ("Das durch Liebe besiegte Glück") (1715–17)
• "Диомед" ("Diomedes") (1718)
• "Гора музыки" ("Der Musenberg") (драма, 1723)
• "Счастливая добродетель" ("Die beglückte Tugend") (пастораль, 1723)
• "Геркулес Продиций, или Триумфирующая добродетель" ("Hercules Prodicius oder Die triumphirende Tugend") (1725)
• "Жатва радостей" ("Die Ernde der Freuden") (пастораль, 1727)
• "Терсандер и Демонасса, или Счастливая любовь" ("Thersander und Demonassa, oder Die glückliche Liebe") (пастораль, 1733)
• "Любовь побеждает обман" ("L'amore vince l'inganno") (драма пастораль, 1736)
• "Эндимион" ("Endymion") (музыкальная пастораль, 1740)
• "Коронованная мудрость" ("Die gekrönte Weisheit") (зингшпиль, 1742)
• "Добродетель, вознаграждённая жизнью и удовольствием" ("Die mit Leben und Vergnügen belohnte Tugend") (музыкальный зингшпиль, 1744)

Духовная музыка

• "Страдание Иисуса" ("Jesus patiens") (оратория, 1715/16)
• "Каин, или первый погибший сын" ("Caino, overo Il primo figlio mavaggio") (оратория, 1715–17)
• "Покаянная и примирённая Магдалина" ("Die büssende und versöhnte Magdalena") (оратория, 1716)
• "Страдающая и умирающая на кресте любовь Иисуса" ("Die leidende und am Creutze sterbende Liebe Jesu") (Страсти, 1720)
• Многочисленные мессы, пассионы и кантаты (всего 442 кантаты, включая 12 ежегодных циклов)

Инструментальная музыка

• "Кончерто-гроссо на 4 хора" ("Concerto grosso a 4 chori")
• "Кончерто-гроссо ми" ("Concerto grosso e")
• "Кончерто-гроссо си" ("Concerto grosso b")
• "Энхармоническая соната фа" ("Enharmonische Sonata, F") (клавесин)
• "Партия соль минор" ("Partia, g") (клавесин)
• Камерные трио-сонаты и квартеты для различных инструментов

Теоретические труды

• "Практическое доказательство канона" ("Practischer Beweis…")
• "Трактат о речитативе" ("Abhandlung vom Recitativ")
• Другие музыкально-теоретические работы (часть утрачена)

Ноты сочинений Готтфрида Генриха Штёльцеля на сайте библиотеки IMSLP