Армида покинутая (1716)

Назад

Armida abbandonata

Композитор: Джузеппе Мария Буини

Драма для музыки (dramma per musica)

Либретто: Франческо Сильвани

Премьера: 16 августа 1716 года, Болонья, театр Формальяри

Язык: итальянский

Суть сюжета

Действие происходит в Дамаске и его окрестностях во время Первого крестового похода. Чародейка Армида, племянница царя Дамаска, заколдовывает рыцаря-крестоносца Ринальдо, заставив его забыть о своём долге и влюбиться в неё. Рыцари Убальдо и Дано, посланные главой крестоносцев Готфридом Бульонским, освобождают Ринальдо из-под власти чар, взывая к его чести и доблести. Ринальдо покидает Армиду и возвращается в лагерь крестоносцев. В ярости Армида разрушает свой волшебный дворец. В финале Ринальдо освобождает заколдованную рощу, необходимую крестоносцам для строительства осадных машин, срубив миртовое дерево — опору чар.

Действующие лица

Краткое содержание

Акт I

Чародейка Армида заколдовывает рыцаря-крестоносца Ринальдо, влюбив его в себя до беспамятства, до забвения чувства долга. Попытавшись разрушить её чары, его друг Танкред терпит неудачу.

Акт II

Рыцари Убальдо и Дано, посланные главой крестоносцев Готфридом Бульонским вернуть его полководца Ринальдо, смогли, взываниями к его чести и доблести, освободить Ринальдо из-под власти Армиды. Ринальдо покидает Армиду и возвращается вместе с ними в лагерь крестоносцев. В ярости Армида разрушает собственный дворец, дав волю своему гневу.

Акт III

Ринальдо освобождает рощу, нужную крестоносцам для строительства осадных машин, от волшебных чар. Вступив в схватку с иллюзиями, насылаемыми Армидой, он срубает миртовое дерево в глубине рощи, которое было опорой чар. Миртовое дерево, с его прекрасными и чарующе-ароматными цветами, но несъедобными плодами, символизирует иллюзии земной любви, которые Ринальдо — крестоносец, воин Бога, преодолевает в себе.

История создания

Опера написана на либретто Франческо Сильвани, впервые использованное для оперы Джованни Мария Руджери в Венеции в 1707 году. Буини создал свою версию для постановки в болонском театре Формальяри в летний сезон 1716 года; премьера состоялась 16 августа. Либретто было издано в Болонье в типографии Джампьетро Барбироли. В 1723 году опера была возобновлена в Венеции, в театре Джустиниано ди Сан-Моизе, с некоторыми изменениями; либретто этого возобновления было издано Карло Буонарриго.

Музыка и особенности

Музыка Буини сохранилась лишь фрагментарно. Сохранившиеся арии позволяют судить о характерном для неаполитанской школы мелодическом стиле. Ария Эрминии "Sarò già fida al lido" из второго акта была позже переработана Буини в арию Филондо "Sen va di lido in lido" для его оперы "Филиндо" (1724). Партитура написана для струнных, духовых и continuo.

Известные арии и фрагменты

Акт II

Постановки и судьба оперы

Премьера состоялась 16 августа 1716 года в Болонье, в театре Формальяри. Опера была возобновлена 27 ноября 1723 года в Венеции, в театре Джустиниано ди Сан-Моизе. Либретто обеих постановок сохранилось в нескольких библиотечных собраниях, включая Библиотеку Конгресса США и Музей музыки в Болонье.

Интересные факты

• Либретто Франческо Сильвани "Армида покинутая" было положено на музыку несколькими композиторами; первая версия принадлежит Джованни Мария Руджери (Венеция, 1707).

• Буини создал свою версию для болонского театра Формальяри в 1716 году; опера была возобновлена в Венеции в 1723 году.

• Сюжет оперы основан на поэме Торквато Тассо "Освобождённый Иерусалим", в частности на эпизоде с волшебным садом Армиды.

• Миртовое дерево в финале оперы символизирует иллюзии земной любви, которые Ринальдо-крестоносец преодолевает в себе.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

Буини следует драматургической канве либретто Сильвани, основанного на поэме Тассо. Композитор сосредотачивается на музыкальной интерпретации сюжета, используя арии для раскрытия внутреннего мира героев. Контраст между чарами Армиды и доблестью крестоносцев подчёркнут музыкальными средствами. Буини усиливает драматические моменты сюжета средствами оркестровки и вокальной выразительности, а финальное разрушение чар придаёт опере торжественность, характерную для барочного театра.