Драма на музыку (dramma per musica)
Либретто: Филиппо Аччайуоли (атрибуция оспаривается)
Премьера: 19 января 1681 года, Венеция, Театр Сан-Мойзе
Язык: итальянский
Суть сюжета
Действие разворачивается при дворе Алкиноя, царя Феации. Улисс, prince Феации и капитан греков, оказывается при дворе после кораблекрушения. Алмира и Цирена, дочери Алкиноя, вовлечены в любовные перипетии: Орминдо, принц двора, влюблён в Цирену, но не получает взаимности. Дельфо, горбатый слуга Улисса, и Лиза, старая кормилица двора, вносят комическую струю. Минерва появляется в финале, чтобы разрешить конфликты. Через череду обманов, недоразумений и разоблачений герои проходят испытание верности и честолюбия.
Действующие лица
- Алкиной — царь Феации
- Алмира — его дочь
- Цирена — его дочь
- Орминдо — принц двора, влюблённый в Цирену, не получивший взаимности
- Улисс — prince Феации и капитан греков
- Дельфо — горбатый слуга Улисса, комический персонаж
- Лиза — старая кормилица двора
- Минерва — появляется в финале (в машине)
Краткое содержание
Подтверждённых сведений о детальном содержании оперы в доступных источниках нет. Известно, что это драма на музыку в трёх актах, впервые представленная 19 января 1681 года в венецианском Театре Сан-Мойзе. Либретто включает "Argomento" (Изложение сюжета), описание сцен и балет садовников и садовниц в конце первого акта. Опера была возобновлена 26 января 1682 года в Неаполе, в доме герцога Атри, по случаю его свадьбы с Донной Лавинией Людовизи.
История создания
"Улисс в Феации" — драма на музыку Антонио даль Гаудио на либретто, авторство которого приписывается Филиппо Аччайуоли; в некоторых источниках либретто атрибутируется Аурелио Аурели. Премьера состоялась 19 января 1681 года в венецианском Театре Сан-Мойзе. Либретто опубликовано в Венеции в типографии Франческо Николини в 1681 году. Опера была возобновлена 26 января 1682 года в Неаполе, в доме герцога Атри, по случаю его свадьбы; посвящение к неаполитанскому изданию либретто подписано самим композитором. Третья постановка состоялась 30 января 1685 года в Трапани.
Музыка и особенности
Партитура "Улисса в Феации" не сохранилась в полном виде; в одном из архивов хранятся отдельные арии, в том числе "Вооружусь негодованием сердце" (Алмира, акт I, сцена 9), "Прекрасная, не плачь, нет" и "Надейся, надейся насладиться". Опера состоит из трёх актов. Сохранился список действующих лиц с указанием персонажей. Либретто включает балет садовников и садовниц в конце первого акта. Музыкальный язык типичен для венецианской оперной школы второй половины XVII века: выразительные речитативы, арии с basso continuo, драматическая выразительность.
Известные арии и фрагменты
Акт I
- "Вооружусь негодованием сердце" ("Armerò di sdegno il core") — Алмира
Другие арии
- "Прекрасная, не плачь, нет" ("Bella non pianger, no") — ария
- "Надейся, надейся насладиться" ("Spera spera di goder") — ария
Постановки и судьба оперы
Опера была представлена 19 января 1681 года в Театре Сан-Мойзе в Венеции. Возобновлена 26 января 1682 года в Неаполе, в доме герцога Атри, и 30 января 1685 года в Трапани. Партитура сохранилась фрагментарно; отдельные арии хранятся в архивах. Либретто сохранилось в нескольких библиотечных собраниях, включая Библиотеку Конгресса и Музей музыки в Болонье.
Интересные факты
• "Улисс в Феации" — одна из трёх известных опер Антонио даль Гаудио, наряду с "Эвдосией" (Мантуя, 1669) и "Альмерико на Кипре" (Венеция, 1675).
• Либретто приписывается Филиппо Аччайуоли; в некоторых источниках — Аурелио Аурели.
• Опера была возобновлена в Неаполе в 1682 году по случаю свадьбы герцога Атри.
• Третья постановка состоялась в Трапани в 1685 году.
Как этот композитор обошелся с оригиналом
Филиппо Аччайуоли (или Аурелио Аурели) создал либретто, обратившись к сюжету из "Одиссеи" Гомера, но существенно переработав его для сцены: введены персонажи Алмира, Цирена, Орминдо, Дельфо, Лиза, Минерва, расширена любовная интрига, добавлен комический персонаж Дельфо. Антонио даль Гаудио, однако, не стал пассивным иллюстратором: его музыка активно формирует драматическую структуру оперы. Композитор выстраивал музыкальную драматургию через контраст между ариями и ансамблями, подчиняя либретто логике сценического темпа и эмоционального рельефа. В результате "Улисс в Феации" в большей степени являлся гаудиевской оперой, чем аччайуолиевской: музыка не просто сопровождала действие, но определяла его эмоциональный рельеф и драматическую динамику.