Ифигения в Авлиде (1774)

Назад

Iphigénie en Aulide

Композитор: Кристоф Виллибальд фон Глюк

Лирическая трагедия (Tragédie lyrique) в трёх актах

Либретто: Франсуа-Луи Ганд Ле Блан дю Рулле, по трагедии Жана Расина

Премьера: 19 апреля 1774 года, Париж, Королевская академия музыки

Язык: французский

Суть сюжета

Греческий флот, возглавляемый Агамемноном, не может отплыть из Авлиды, так как богиня Диана требует принести в жертву дочь царя — Ифигению. Агамемнон, разрываясь между отцовской любовью и долгом полководца, сначала решает спасти дочь, отправив ей ложное извещение о неверности её жениха Ахилла. Однако Ифигения, ничего не подозревая, приезжает в Авлиду вместе с матерью Клитемнестрой. Ахилл, узнав о грозящей невесте гибели, клянётся защитить её. Конфликт между Агамемноном и Ахиллом перерастает в открытое столкновение. В финале, когда жертвоприношение уже должно совершиться, Диана является в сиянии и останавливает руку жреца, объявляя, что жертва заменена.

Действующие лица

Краткое содержание

Акт I

Греческое войско во главе с Агамемноном находится в Авлиде, но попутный ветер не наступает. Прорицатель Калхас объявляет волю богини Дианы: флот не сможет отплыть, пока в жертву не будет принесена Ифигения, дочь царя. Агамемнон в отчаянии. Он посылает верного Аркаса к Клитемнестре с ложным известием о том, что Ахилл изменил Ифигении и брак отменяется, надеясь таким образом удержать дочь от приезда в Авлиду. Однако Клитемнестра, ничего не подозревая, приезжает вместе с Ифигенией. Ахилл, узнав о приезде невесты, спешит к ней и рассеивает её сомнения, клянясь в верности.

Акт II

Приготовления к свадьбе прерываются: Аркас сообщает Ифигении, что её ждёт не брачный алтарь, а жертвенный. Клитемнестра в ужасе умоляет Ахилла спасти дочь. Ахилл клянётся не допустить убийства, даже ценой конфликта с Агамемноном. Ифигения, узнав о решении отца, сначала защищает его, но затем присоединяется к мольбам матери. Агамемнон, не выдержав страданий дочери и жены, меняет решение и приказывает Аркасу тайно вывезти их из лагеря.

Акт III

Побег не удаётся: народ и войско требуют исполнения воли богини. Ахилл готов защищать Ифигению с оружием в руках. Ифигения пытается остановить его, но тщетно. В момент, когда Калхас уже заносит нож над жертвой, Ахилл бросается на защиту. Внезапно появляется Диана в сиянии: она останавливает жертвоприношение и объявляет, что богиня удовлетворена готовностью Ифигении отдать жизнь, и что жертва заменена. Ахилл и Ифигения соединяются, а греческое войско получает попутный ветер.

История создания

"Ифигения в Авлиде" — первая опера Глюка, написанная для Парижа, и первое воплощение его оперной реформы на французской сцене. Премьера состоялась 19 апреля 1774 года в парижской Королевской академии музыки. Либретто принадлежит Франсуа-Луи Ганд Ле Блану дю Рулле, который опирался на трагедию Жана Расина (1674), а через неё — на трагедию Еврипида (405 год до нашей эры). Опера имела огромный успех: по свидетельствам современников, она вызвала энтузиазм, которого невозможно себе представить. Постановка выдержала множество представлений. В январе 1775 года опера была возобновлена с переработанной версией, включавшей добавление роли Дианы в финале. В 1847 году Рихард Вагнер создал немецкую редакцию оперы.

Музыка и особенности

"Ифигения в Авлиде" отличается особенно развитой фабулой, многообразием характеров и ситуаций по сравнению с более ранними реформаторскими операми Глюка. Большое значение приобретает тема семьи, семейных и личных отношений, что сближает оперу с французской серьёзной комедией. Агамемнон показан как отец и вождь, в котором борются любовь и долг; Клитемнестра — как любящая и страдающая мать; Ахилл — как герой-влюблённый; Ифигения — как юная, женственная и вместе с тем смелая героиня. Вопреки мифу, тема любви сплетается с основной темой самопожертвования. Музыкальная концепция оперы широка: наряду с драматическими сценами немало замкнутых арий-песен, близких бытовой музыке; очень развиты балеты. Увертюра лишь отчасти связана тематически с оперой: на материале её медленного вступления строится первая часть монолога Агамемнона, открывающего первый акт. В увертюре противопоставлены три различные темы, связанные с разными кругами образов оперы: энергическая героическая тема, лёгкая светлая тема и тема скорби.

Известные арии и фрагменты

Акт I

Акт II

Акт III

Постановки и судьба оперы

Опера была представлена 19 апреля 1774 года в Париже и имела триумфальный успех. В январе 1775 года состоялась премьера переработанной версии с добавлением роли Дианы в финале. В 1847 году Рихард Вагнер создал немецкую редакцию оперы, которая также ставилась на сценах. В новейшее время опера регулярно исполняется и записывается: среди записей — версия под управлением Джона Элиота Гардинера (2004) и постановка на фестивале в Экс-ан-Провансе под управлением Эммануэль Аим (2024).

Интересные факты

• "Ифигения в Авлиде" — первая опера Глюка, написанная для Парижа, и первое воплощение его реформы на французской сцене.

• Опера имела огромный успех: современники описывали энтузиазм публики как невиданный.

• В январе 1775 года опера была возобновлена с добавлением роли Дианы в финале.

• В 1847 году Рихард Вагнер создал немецкую редакцию оперы.

• Либретто опирается на трагедию Расина, которая, в свою очередь, восходит к трагедии Еврипида.

Как этот композитор обошелся с оригиналом

Франсуа-Луи Ганд Ле Блан дю Рулле создал либретто, обратившись к трагедии Жана Расина "Ифигения" (1674), которая, в свою очередь, восходила к трагедии Еврипида "Ифигения в Авлиде" (405 год до нашей эры). Расин, в отличие от Еврипида, перенёс акцент с мифологического конфликта на психологическую драму: Агамемнон у него — не просто царь, разрывающийся между долгом и любовью, но человек, который пытается обмануть судьбу, отправив ложное известие дочери. Глюк, однако, не стал пассивным иллюстратором: его музыка активно формирует драматическую структуру оперы. Композитор выстраивал музыкальную драматургию через контраст между ариями и ансамблями, подчиняя либретто логике сценического темпа и эмоционального рельефа. Увертюра лишь отчасти связана тематически с оперой, но её медленное вступление, построенное на выразительной теме скорби, задаёт трагическую тональность всему произведению. В результате "Ифигения в Авлиде" в большей степени является глюковской оперой, чем расиновской: музыка не просто сопровождала действие, но определяла его эмоциональный рельеф и драматическую динамику.