Эвридика (1750)

Назад

Euridice

Композитор: Георг Кристоф Вагензейль

Пасторальная фабула (favola pastorale)

Композитор: Георг Кристоф Вагензейль (пастиччо с ариями Бернаскони, Галуппи, Хассе, Хольцбауэра и Йоммелли)

Либретто: Алидауро Пенталиде

Премьера: 26 июля 1750 года, Вена, Театр у Бурга

Язык: итальянский

Суть сюжета

Орфей, наделённый даром божественной музыки, теряет свою возлюбленную Эвридику, укушенную змеёй в день их свадьбы. Спустившись в подземное царство, он трогает своим пением сердца богов и получает разрешение вернуть жену на землю — при условии, что не взглянет на неё, пока они не выйдут на свет. Но сомнение и любовь побеждают: Орфей оборачивается, и Эвридика исчезает навсегда. Обезумевший от горя, он отказывается от общества людей и посвящает себя музыке, которая становится его единственным утешением.

Действующие лица

Краткое содержание

Акт I

Пастухи и нимфы празднуют свадьбу Орфея и Эвридики. Амур благословляет их союз. В разгар ликования Эвридика, собирая цветы, ужалена змеёй. Орфей в отчаянии. Смерть уносит его возлюбленную.

Акт II

Орфей решает спуститься в подземное царство. Он является к Плутону и Прозерпине, и его пение трогает их. Плутон соглашается вернуть Эвридику при условии, что Орфей не обернётся, пока они не достигнут света. Орфей соглашается. Эвридика следует за ним, но её мольбы и сомнения Орфея приводят к роковому взгляду. Эвридика исчезает.

Акт III

Орфей, охваченный горем, отказывается от любви и общества. Он обращается к музыке как к единственному утешению. Пастухи и нимфы оплакивают Эвридику. Финальный хор славит силу музыки, которая остаётся даже тогда, когда всё остальное потеряно.

История создания

"Эвридика" — пастиччо, созданное для Вены и представленное 26 июля 1750 года в Театре у Бурга по случаю тезоименитства эрцгерцогини Марии Анны. Это одна из трёх пастиччо, поставленных в Вене в 1750 году под управлением Рокко Ло Прести, наряду с "Андромедой освобождённой" и "Умиротворённой Армидой". Либретто написано под псевдонимом "Алидауро Пенталиде". В опере участвовало шесть композиторов: хоры, речитативы и часть арий принадлежат Вагензейлю, остальные арии заимствованы у Бернаскони, Галуппи, Хассе, Хольцбауэра и Йоммелли. Рукопись партитуры сохранилась в Австрийской национальной библиотеке в Вене.

Музыка и особенности

"Эвридика" отражает характерные черты венского пастиччо эпохи Терезии: сочетание музыки местных композиторов с заимствованиями из произведений, написанных для других европейских сцен. Вагензейль, координировавший создание оперы, отвечал за хоры, речитативы и часть арий. Исследователи отмечают, что в этой партитуре он проявил склонность к более простому и инновационному стилю, особенно в последней сцене Орфея, что предвосхищает оперную реформу Глюка. В отличие от conventional виртуозного стиля итальянских арий, Вагензейль использовал короткие арии без da capo, ариозо и хоры, что придавало его музыке драматическую цельность. Партии написаны для выдающихся певцов эпохи: контральто Виттории Тези, тенора Анджело Амореволи и кастрата Джованни Амадори.

Известные арии и фрагменты

Акт I

Акт III

Постановки и судьба оперы

Премьера "Эвридики" состоялась 26 июля 1750 года в Вене. Это была одна из последних постановок, осуществлённых Ло Прести до его банкротства, положившего конец периоду расцвета венской оперы-сериа в начале правления Марии Терезии. Опера не вошла в постоянный репертуар и не возобновлялась на сцене. В 1983 году партитура "Эвридики" была опубликована в факсимильном издании в Нью-Йорке под редакцией Эрика Ваймера в серии "Italian Opera, 1640–1770".

Интересные факты

• "Эвридика" — одно из трёх пастиччо 1750 года, которые исследователи считают исключительным явлением для венского оперного репертуара эпохи Терезии из-за большого числа участвовавших композиторов.

• Псевдоним "Алидауро Пенталиде" на титульном листе либретто, по мнению исследователя Эрика Ваймера, мог быть выбран Вагензейлем для обозначения пяти композиторов, чьи арии вошли в оперу.

• В партитуре имена композиторов-авторов арий указаны над каждым вокальным номером, что необычно для венских рукописей того времени.

• Виттория Тези, исполнявшая партию Орфея, была одной из самых знаменитых певиц своего времени; венские спектакли 1750 года стали её последними публичными выступлениями в театре.

Как этот композитор обошёлся с оригиналом

В основе "Эвридики" лежит классический миф об Орфее и Эвридике, обработанный в форме пасторальной фабулы. Либреттист и композиторы сохранили ключевые элементы мифа: гибель Эвридики от укуса змеи, спуск Орфея в подземное царство, условие Плутона и роковой взгляд, а также финальное уединение Орфея, посвятившего себя музыке. Однако мифологическая канва адаптирована к требованиям пасторального жанра и оперы-сериа середины восемнадцатого века: акцент смещён с трагической вины Орфея на торжество музыки как высшей силы. Амур выступает как благодетельное божество, а финал подчёркивает утешительную роль искусства. Вагензейль, как координатор и автор значительной части музыки, стремился к драматической цельности, не характерной для conventional пастиччо, и использовал более простые, выразительные средства в ключевых сценах, особенно в финальном монологе Орфея.