Морская комедия (commedia marenesca)

Либретто: Агазиппо Меркотеллис

Премьера: 26 сентября 1714 года, Неаполь, Театр деи Фьорентини

Язык: неаполитанский диалект

Суть сюжета

Патро Тонно — дурной муж, который бросил свою жену и намерен жениться на другой женщине. Его верная и любящая жена Рита, несмотря на измену и дурное обращение, продолжает бороться за него. Вокруг разворачивается борьба с участием рыбаков, местного "хвастуна" (capo paranza), который тиранит рыбацкую общину, и плутоватого мальчишки Перилло. В конечном счете добродетельная жена одерживает победу: Тонно, спасенный от каторги благодаря ее заступничеству, раскаивается и возвращается к ней. Комедия завершается обращением грешника и восстановлением порядка.

Действующие лица

• Патро Тонно (бас) — главный герой, рыбак, бросивший жену ради другой женщины
• Рита (сопрано) — жена Патро Тонно, верная и любящая, страдающая от его измены
• Порция (сопрано) — женщина, на которой Тонно намерен жениться
• "Хвастун" (баритон) — местный capo paranza, тиран рыбаков, влюбленный в Риту
• Перилло (тенор) — плутоватый мальчишка-скульоццо, ловко обманывающий капитана стражи Чулло
• Чулло (бас) — капитан стражи
• Рыбаки (хор) — жители Мерджеллины, сочувствующие Рите

Краткое содержание

Акт I

Патро Тонно, рыбак из Мерджеллины, оставил свою жену Риту и намерен связать судьбу с другой женщиной. Рита, несмотря на унижения, продолжает любить мужа и надеяться на его возвращение. Местный "хвастун" — capo paranza, заправляющий делами рыбного рынка, — влюблен в Риту и пытается использовать Тонно, чтобы приблизиться к ней. Он предлагает Тонно содействие в обмен на благосклонность Риты, но та с негодованием отвергает гнусное предложение. Рыбаки Мерджеллины встают на сторону Риты.

Акт II

Тонно, ослепленный собственным своеволием, клевещет на жену, объявляя ее безумной. Конфликт между рыбаками и "хвастуном" обостряется. Перилло, мальчишка-скульоццо, ловко обводит вокруг пальца капитана стражи Чулло, запутывая ситуацию еще больше. Рита, оставленная всеми, не теряет присутствия духа и продолжает искать способ спасти мужа от грозящей ему опасности.

Акт III

Тонно попадает в серьезную переделку и рискует оказаться на каторге. Рита, несмотря на все его проступки, вступается за него и добивается спасения. Потрясенный ее верностью и самопожертвованием, Тонно раскаивается в своем поведении. "Хвастун" посрамлен и изгнан рыбацкой общиной. Перилло, как и положено плуту, выходит сухим из воды. Комедия завершается примирением Тонно с Ритой и всеобщим ликованием.

История создания

Опера написана Джованни Венециано (1683–1742), сыном музыканта Гаэтано Венециано, для неаполитанского Театра деи Фьорентини, где композитор уже поставил свою первую комическую оперу "Смута имен" в 1711 году. Либретто принадлежит Агазиппо Меркотеллису — псевдониму, за которым, по мнению ряда исследователей, скрывался Никола Корво, видный деятель неаполитанской комической школы. Точная дата премьеры — 26 сентября 1714 года. Опера относится к жанру "морской комедии" (commedia marenesca), действие которой разворачивается среди рыбаков Мерджеллины.

Музыка и особенности

Музыкальный язык оперы продолжает традиции ранней неаполитанской opera buffa: гибкий речитатив, перемежающийся ариями, живая ритмическая основа, активное использование диалекта для характеристики персонажей. Венециано выстраивает комические контрасты через противопоставление голосов и ситуаций. Особенность "морской комедии" — колорит рыбацкой среды Мерджеллины: персонажи принадлежат к социальным низам, их речь и поведение воссоздают быт и нравы неаполитанского порта. Либретто Меркотеллиса отличается вниманием к реальным деталям городской жизни и социальной типизацией: фигура "хвастуна"-capo paranza имеет отчетливую социальную основу — это посредник, наживающийся на рыбаках и тиранящий их.

Известные арии и фрагменты

Акт I

• "Я не вернусь к тебе" ("Nun turno a te") — Патро Тонно
• "Люблю его, и что мне делать" ("L'ammo, e che aggio 'a fa") — Рита

Акт II

• "Она безумна, поверьте мне" ("Essa è pazza, crediteme") — Патро Тонно
• "Хитрость — мое ремесло" ("L'astuzia è 'o mestiere mio") — Перилло

Акт III

• "Прости меня, жена моя" ("Perdoneme, mugliera mia") — Патро Тонно
• "Ты спас меня, и я твой" ("Tu m'he salvato, e io so' tujo") — Патро Тонно и Рита

Постановки и судьба оперы

Опера была поставлена в Театре деи Фьорентини осенью 1714 года и, судя по сохранившимся данным, имела определенный успех в неаполитанской публике. Вместе с "Смутой имен" того же года она закрепила репутацию Венециано как одного из ведущих композиторов нарождающегося жанра opera buffa. Однако за пределами Неаполя произведение не получило распространения — диалектное либретто и локальный колорит ограничивали возможности постановок в других городах. После 1714–1715 годов сведения о возобновлениях отсутствуют. Опера сохранилась фрагментарно; ее название фигурирует в списках произведений Венециано в справочных изданиях.

Интересные факты

• "Патро Тонно д'Иска" — одна из первых опер в жанре commedia marenesca, действие которой разворачивается исключительно среди рыбаков и портовых жителей.

• Либреттист Агазиппо Меркотеллис, по распространенной версии, — псевдоним Николы Корво, литератора и одного из создателей неаполитанской комической оперы.

• Роль Порции в премьерной постановке исполнял Джузеппе Карпано, известный под сценическим именем "свой Джузеппе Карпано".

• Опера является одним из немногих музыкально-драматических произведений, где главный герой — неаполитанский рыбак, а не представитель городского среднего класса или аристократии.

Как этот композитор обошелся с оригиналом

В основе сюжета — фигура рыбака Тонно, который бросил жену Риту ради другой женщины. Это не античный миф и не историческое предание, а бытовая коллизия из жизни неаполитанского порта. Венециано переносит действие в Мерджеллину — рыбацкий квартал Неаполя, и населяет его не богами и царями, а рыбаками, торговцами и местным "хвастуном", который держит в страхе всю общину. Композитор сохраняет ядро истории — возвращение заблудшего мужа через самопожертвование жены, — но убирает из него всё, что могло бы сделать финал сентиментальным или морализаторским. Вместо этого он выстраивает действие как череду сцен, где Рита не просто страдает, а действует: она ищет способ спасти Тонно от каторги, вступает в конфликт с "хвастуном", использует свою хитрость. Венециано не углубляет психологию персонажей — он показывает их через поступки и через диалектную речь, которая сама по себе является характеристикой среды. В результате от первоисточника остаётся сюжетная канва, но наполнение становится целиком неаполитанским: музыка и диалект превращают историю о дурном муже и верной жене в картину городской жизни, где главное — не мораль, а живой ритм порта.