Ахилл на Скиросе (1746)

Назад

Achille in Sciro

Композитор: Джованни Верокаи

Опера-сериа (dramma per musica)

Либретто: Пьетро Метастазио

Премьера: летняя ярмарка 1746 года, Брауншвейг, Придворный театр

Язык: итальянский, немецкий

Суть сюжета

Фетида, узнав от оракула, что её сын Ахилл погибнет под Троей, скрывает его при дворе царя Ликомеда на острове Скирос, переодетого в женское платье под именем Пирры. Ахилл живёт среди дочерей Ликомеда и влюбляется в царевну Деидамию, которая отвечает ему взаимностью. Одиссей, царь Итаки, прибывает на Скирос как посол греков, чтобы найти Ахилла и привести его к Трое. Ликомед, не подозревая правды, готовит свадьбу Деидамии с Теагеном, принцем Халкидским. Одиссей, разгадав обман, предлагает дочерям Ликомеда дары — украшения и оружие. Ахилл, не устояв перед блеском меча, выдаёт себя. Ликомед, узнав правду, благословляет его союз с Деидамией. Ахилл, вынужденный следовать зову славы, покидает Скирос, чтобы сражаться под Троей.

Действующие лица

Краткое содержание

Акт I

Фетида, зная о пророчестве, что её сын Ахилл погибнет под Троей, скрывает его при дворе царя Ликомеда на острове Скирос. Ахилл живёт среди дочерей Ликомеда, переодетый в женское платье под именем Пирры. Он влюблён в царевну Деидамию, и она отвечает ему взаимностью. Ликомед готовит свадьбу Деидамии с Теагеном, принцем Халкидским. На остров прибывает Одиссей под видом посла, разыскивающего Ахилла.

Акт II

Одиссей, переодетый купцом, предлагает дочерям Ликомеда дары: украшения и оружие. Ахилл, не в силах противиться зову оружия, выдаёт себя. Ликомед, узнав правду, поражён. Деидамия в отчаянии, понимая, что Ахилл должен покинуть её. Теаген, видя, что его брак с Деидамией невозможен, отказывается от притязаний. Одиссей раскрывает Ахиллу его предназначение — сражаться под Троей.

Акт III

Ахилл, разрываясь между любовью к Деидамии и зовом славы, выбирает судьбу героя. Ликомед благословляет его союз с Деидамией. Ахилл прощается с возлюбленной и покидает Скирос, чтобы присоединиться к греческому войску. Деидамия остаётся, но их любовь должна выдержать разлуку. Опера завершается сценой отплытия Ахилла и хором, славящим героя.

История создания

"Ахилл на Скиросе" — опера Джованни Верокаи на либретто Пьетро Метастазио, представленная на летней ярмарке 1746 года в Брауншвейгском придворном театре. Либретто Метастазио было написано в 1736 году для свадьбы Марии Терезии Австрийской и впервые положено на музыку Антонио Кальдарой в Вене. Верокаи, венецианский композитор и скрипач, с 1732 года служил при русском дворе, а с 1739 года обосновался в Брауншвейг-Вольфенбюттеле, где занимал должность придворного концертмейстера. Немецкий перевод либретто опубликован в Вольфенбюттеле в 1746 году.

Музыка и особенности

Музыкальный язык оперы типичен для итальянской оперы-сериа середины восемнадцатого века: развитые арии da capo, выразительные речитативы, ансамблевые сцены. Либретто Метастазио, основанное на античном мифе, требовало музыкального воплощения конфликта между любовью и славой. Роль Ахилла, написанная для высокого голоса, требует как вокальной гибкости, так и героической выразительности. Сохранился список арий из оперы Верокаи, включающий номера для каждого персонажа.

Известные арии и фрагменты

Акт I

Акт II

Акт III

Постановки и судьба оперы

Опера была представлена в Брауншвейгском придворном театре на летней ярмарке 1746 года. Либретто сохранилось в издании, опубликованном в Вольфенбюттеле в том же году с параллельным итальянским и немецким текстом. Партитура Верокаи считается утраченной, как и все его оперы. Либретто Метастазио, однако, продолжало жить: в том же 1746 году "Ахилл на Скиросе" был поставлен в Венеции с музыкой Джованни Баттисты Рункера.

Интересные факты

• "Ахилл на Скиросе" — одна из последних опер Верокаи, представленная в 1746 году, уже после смерти композитора.

• Либретто Метастазио было впервые написано для свадьбы Марии Терезии Австрийской в 1736 году.

• Роль Ахилла, переодетого в женское платье, создавала необычную для оперы-сериа ситуацию гендерной двусмысленности.

• Партитура "Ахилла на Скиросе" считается утраченной, как и все оперы Верокаи.

Как этот композитор обошелся с оригиналом

Джованни Верокаи сохраняет драматическую канву либретто Метастазио, строящуюся на конфликте между любовью и славой, скрытой identity и неизбежным призванием героя. Композитор переносит действие в форму оперы-сериа, где музыкальная характеристика персонажей — развитые арии da capo, выразительные речитативы — определяет драматургическую динамику. Ахилл в его интерпретации — не просто скрывающийся герой, но фигура, чья любовь к Деидамии вступает в конфликт с зовом судьбы. Одиссей выстроен как фигура, чья проницательность разрушает иллюзию. Верокаи акцентирует этическое противоречие между личным чувством и героическим долгом, выстраивая музыкальную драматургию через арии-монологи и ансамблевые сцены. Финал остаётся примирительным: уход Ахилла символизирует торжество славы над любовью, но не отменяет силы чувства.