Пенелопа (1740)

Назад

Penelope

Композитор: Джованни Верокаи

Опера-сериа (dramma per musica)

Либретто: Пьетро Париати

Премьера: летняя ярмарка 1740 года, Брауншвейг, Придворный театр

Язык: итальянский

Суть сюжета

Пенелопа, царица Итаки, двадцать лет ждёт возвращения мужа Одиссея. Многие знатные женихи домогаются её руки, но она хранит верность. Сын Пенелопы Телемак, скрывающийся под именем Ормондо, принца Критского, возвращается домой в поисках отца. Женихи — Медонте, принц Кипрский, и Эвримах, принц Самосский — продолжают осаждать царицу. Раб Одиссея Терсит, выдающий себя за Антифата, царя лестригонов, плетёт интриги. Наконец Одиссей возвращается и, неузнанный, расправляется с женихами. Пенелопа вновь обретает мужа, а Телемак соединяется с Аргеной, принцессой Коринфской.

Действующие лица

Краткое содержание

Акт I

Пенелопа, царица Итаки, уже двадцать лет ждёт возвращения мужа Одиссея. Женихи Медонте и Эвримах осаждают её, требуя выбрать одного из них. Телемак, сын Пенелопы, под именем Ормондо, принца Критского, прибывает на Итаку в поисках отца. Он встречает Аргену, принцессу Коринфскую, с которой был обручён. Терсит, раб Одиссея, выдаёт себя за Антифата, царя лестригонов, и вмешивается в события. Пенелопа, окружённая женихами, хранит верность отсутствующему мужу.

Акт II

Женихи продолжают домогаться Пенелопы. Телемак, скрывающий своё истинное имя, пытается помочь матери. Аргена узнаёт в Ормондо своего наречённого Телемака. Терсит плетёт интриги, запутывая всех. Пенелопа объявляет, что выйдет замуж лишь за того, кто сможет натянуть лук Одиссея. Ни один из женихов не может этого сделать. Напряжение нарастает.

Акт III

Одиссей, вернувшийся на Итаку неузнанным, появляется во дворце. Он натягивает свой лук и расправляется с женихами. Пенелопа узнаёт мужа, и супруги воссоединяются. Телемак открывает своё истинное имя и соединяется с Аргеной. Терсит, разоблачённый, посрамлён. Опера завершается всеобщим ликованием и восстановлением порядка на Итаке.

История создания

"Пенелопа" — опера Джованни Верокаи на либретто Пьетро Париати, впервые представленная на летней ярмарке 1740 года в Брауншвейгском придворном театре. Верокаи, венецианский композитор, с 1732 года служил в Санкт-Петербурге при дворе императрицы Анны Иоанновны, а с 1739 года обосновался в Брауншвейг-Вольфенбюттеле, где занимал должность придворного концертмейстера. Либретто опубликовано в Вольфенбюттеле в 1740 году. В некоторых источниках указано возможное участие Георга Каспара Шюрмана в качестве соавтора музыки.

Музыка и особенности

Музыкальный язык оперы типичен для итальянской оперы-сериа середины восемнадцатого века: развитые арии da capo, выразительные речитативы, ансамблевые сцены. Верокаи, работавший в России и Германии, привносит в партитуру черты международного оперного стиля эпохи. Сюжет о Пенелопе и возвращении Одиссея требовал музыкального воплощения драматического ожидания и узнавания. Оркестровка опирается на струнные с basso continuo.

Известные арии и фрагменты

Акт I

Акт II

Акт III

Постановки и судьба оперы

Опера была представлена в Брауншвейгском придворном театре на летней ярмарке 1740 года. Либретто сохранилось в единственном издании, опубликованном в Вольфенбюттеле в том же году. Сведений о других постановках в доступных источниках нет. Как и многие оперы Верокаи, произведение не получило широкого распространения за пределами Брауншвейга.

Интересные факты

• "Пенелопа" — одна из опер Верокаи, созданных в Брауншвейге после его переезда из России.

• Либреттист Пьетро Париати был известным венским либреттистом, автором текстов для многих опер первой половины восемнадцатого века.

• В некоторых источниках указано возможное участие Георга Каспара Шюрмана в создании музыки.

• Сюжет о Пенелопе и возвращении Одиссея был популярен в европейской опере восемнадцатого века.

Как этот композитор обошелся с оригиналом

Джованни Верокаи сохраняет мифологическую канву первоисточника, строящуюся на ожидании Пенелопы, возвращении Одиссея и расправе с женихами. Композитор переносит действие в форму оперы-сериа, где музыкальная характеристика персонажей — развитые арии da capo, выразительные речитативы — определяет драматургическую динамику. Пенелопа в его интерпретации — не просто пассивная жертва обстоятельств, но героиня, чья верность становится движущей силой сюжета. Улисс выстроен как фигура, чьё возвращение восстанавливает справедливость. Верокаи акцентирует этическое противоречие между верностью и настойчивостью женихов, выстраивая музыкальную драматургию через арии-монологи и ансамблевые сцены. Финал остаётся примирительным: воссоединение супругов символизирует торжество верности.