Драма на музыку (dramma per musica)

Либретто: Апостоло Дзено, Пьетро Париати

Премьера: 27 августа 1719 года, Милан, Королевский и Герцогский театр

Язык: итальянский

Суть сюжета

Амлет, законный наследник датского престола, лишён трона своим дядей Фенгоном, который убил его отца и женился на его матери Герцльде. Амлет притворяется безумным, чтобы скрыть свои намерения и подготовить месть. Верemonda, принцесса Алландская и возлюбленная Амлета, сначала становится объектом домогательств Фенгона, но, поняв план Амлета, соглашается помочь ему, притворяясь готовой уступить тирану. Герцльда, мать Амлета, разрывается между ненавистью к узурпатору и необъяснимым влечением к нему. В финале Амлет осуществляет месть, убивает Фенгона и восстанавливает справедливость.

Действующие лица

• Амлет (Antonio Bernacchi) — принц Датский, законный наследник, притворяющийся безумным
• Veremonda (Faustina Bordoni Hasse) — принцесса Алландская, возлюбленная Амлета
• Fengone (Annibale Pio Fabbri) — тиран Дании, узурпатор
• Gerilda (Francesca Cuzzoni) — жена Фенгона, мать Амлета
• Ildegarde (Rosa D'Ambreville) — принцесса Датская
• Valdemaro (Andrea Pacini) — генерал королевства
• Siffrido (Antonio Fiamenghino) — наперсник Фенгона и капитан королевской гвардии

Краткое содержание

Акт I

Фенгон, убив брата, захватил датский престол и женился на его вдове Герцльде. Амлет, сын убитого короля, притворяется безумным, чтобы скрыть свои намерения. Veremonda, его возлюбленная, становится объектом домогательств Фенгона. Siffrido, наперсник тирана, плетёт интриги. Герцльда, разрываясь между ненавистью к мужу и влечением к нему, пытается понять, что происходит с сыном.

Акт II

Фенгон поручает придворным и Veremonda выведать тайну безумия Амлета. Veremonda, поняв план возлюбленного, соглашается помочь ему, притворяясь готовой уступить тирану. Она усыпляет Фенгона и обездвиживает его, но не выдаёт заговорщиков. Герцльда, узнав, что Фенгон домогается Veremonda, вместо сочувствия к девушке испытывает ревность и направляет гнев против младшей соперницы. Siffrido готовит покушение на тирана.

Акт III

Амлет, убедившись в виновности Фенгона, осуществляет месть. Герцльда, увидев Фенгона, уводящего Veremonda в свои покои, отказывается от него и позволяет свершиться возмездию. Тиран убит. Справедливость восстановлена, Амлет и Veremonda соединяются.

История создания

"Амлет" — драма на музыку в трёх актах, созданная коллективом композиторов для миланского Королевского и Герцогского театра по случаю дня рождения императрицы Елизаветы Кристины Брауншвейг-Вольфенбюттельской, супруги императора Карла VI. Премьера состоялась 27 августа 1719 года. Либретто принадлежит Апостоло Дзено и Пьетро Париати — реформаторам итальянской оперы-сериа. Первый акт написал Джузеппе Виньяти, капельмейстер церкви Сан-Готтардо и герцогской капеллы; второй — Карло Бальяни, капельмейстер Миланского собора; третий — Джакомо Коцци, капельмейстер Королевской капеллы при Ла Скала.

Дзено и Париати создали либретто в 1705 году для Франческо Гаспарини, чья опера была поставлена в Венеции. Их источник — не Шекспир, а скандинавская легенда о принце Амлете, изложенная Саксоном Грамматиком. Трагедия Шекспира была неизвестна итальянской публике того времени и впервые поставлена в Италии лишь сорок лет спустя.

Музыка и особенности

Партитура "Амлета" утрачена. Либретто сохранило список арий с указанием авторства каждого композитора. Все арии первого акта принадлежат Виньяти (17 номеров), второй акт написан Бальяни, третий — Коцци. Среди арий Виньяти — "Nel tuo sen, crudel, vorrei" (Герцльда), "Smanie di re geloso" (Фенгон), "A questi occhi giunse un dì" (Амлет), "Stelle, voi che de' regnanti" (Амлет).

В отличие от шекспировской трагедии, в итальянском либретто безумие Амлета — явная симуляция, виновность Фенгона не вызывает сомнений, а женские персонажи наделены активной волей: Veremonda сильна и независима, Герцльда одержима одновременно ненавистью и влечением к узурпатору.

Известные арии и фрагменты

Акт I

• "В груди твоей, жестокий, хотела бы" ("Nel tuo sen, crudel, vorrei") — Герцльда, музыка Виньяти
• "Терзания ревнивого короля" ("Smanie di re geloso") — Фенгон, музыка Виньяти
• "К сим очам однажды явился" ("A questi occhi giunse un dì") — Амлет, музыка Виньяти
• "Звёзды, вы, что судьбами государей" ("Stelle, voi che de' regnanti") — Амлет, музыка Виньяти

Акт II

• "Верить тому, кто её не имеет" ("Prestar fede a chi non l'ha") — Ильдегарда, музыка Бальяни

Постановки и судьба оперы

Опера была представлена 27 августа 1719 года в Королевском и Герцогском театре Милана. Партитура утрачена. Либретто сохранилось в нескольких библиотечных собраниях, включая библиотеку Томаса Фишера в Торонто. Сведений о возобновлениях в восемнадцатом веке нет. В 2007 году отдельные арии из "Амлета" были записаны в рамках проекта "Ghosts of Hamlet" с участием Макса Эмануэля Ценчича.

Интересные факты

• "Амлет" — редкий пример коллективного сочинения оперы тремя композиторами, каждый из которых написал по одному акту.

• Либретто Дзено и Париати основано не на Шекспире, а на скандинавской легенде Саксона Грамматика; Шекспир был неизвестен итальянской публике до 1740-х годов.

• Партия Амлета написана для знаменитого кастрата Антонио Бернакки, партия Veremonda — для Фаустины Бордони, будущей жены Иоганна Адольфа Хассе.

• Опера поставлена по случаю дня рождения императрицы Елизаветы Кристины, супруги Карла VI.

Как этот композитор обошелся с оригиналом

Апостоло Дзено и Пьетро Париати создали либретто в 1705 году, обратившись к скандинавской легенде об Амлете. Джузеппе Виньяти, Карло Бальяни и Джакомо Коцци, однако, не стали пассивными иллюстраторами: их музыка активно формирует драматическую структуру оперы. Каждый композитор привнёс в свой акт индивидуальный стиль, что создало необычное для оперы-сериа стилистическое разнообразие. Центральный конфликт — противостояние Амлета и Фенгона, притворное безумие героя, активная роль Veremonda и Герцльды — раскрывается через контрастные арии и ансамбли. Композиторы выстраивали музыкальную драматургию через психологическую глубину, подчиняя либретто логике сценического темпа и эмоционального рельефа. В результате "Амлет" в большей степени является коллективным музыкальным произведением, чем литературным текстом Дзено и Париати: музыка не просто сопровождает действие, но определяет его эмоциональный рельеф и драматическую динамику.