Торжество постоянства в любви и ненависти (1716)

Назад

La costanza trionfante degl'amori e degl'odii

Композитор: Антонио Вивальди

Драма на музыку (dramma per musica)

Либретто: Антонио Марки

Премьера: 19 января 1716 года, Венеция, Театр Джустиниано ди Сан-Моизе

Язык: итальянский

Суть сюжета

Действие разворачивается в древней Парфии. Артабан, царь парфян, вовлечён в сложный узел любовных и политических интриг. Его соперник Тигран, царь Армении, домогается Дориклеи, супруги Артабана. Их дочь Эумена любима Ольдерико, принцем Армении, но политическая вражда между отцами препятствует их союзу. Гетильда, принцесса, влюблена в Фарнака, фаворита Тиграна, который, в свою очередь, также связан с Гетильдой. Через череду недоразумений, мнимых измен и разоблачений герои проходят испытание постоянства. В финале вражды разрешаются, влюблённые соединяются, а добродетель торжествует над ненавистью.

Действующие лица

Краткое содержание

Акт I

Артабан, царь парфян, и Тигран, царь Армении, находятся в состоянии вражды. Тигран домогается Дориклеи, супруги Артабана. Эумена, дочь Артабана и Дориклеи, любима Ольдерико, принцем Армении, но политическая вражда отцов препятствует их союзу. Гетильда влюблена в Фарнака, фаворита Тиграна. Интриги при дворе запутывают отношения между персонажами. Дориклея хранит верность мужу, отвергая притязания Тиграна.

Акт II

Конфликт между Артабаном и Тиграном обостряется. Ольдерико пытается добиться руки Эумены, но Артабан отказывает ему как врагу. Фарнак, разрываясь между службой Тиграну и любовью к Гетильде, оказывается в сложном положении. Дориклея, подвергаясь новым испытаниям, остаётся непреклонной. Постоянство героев проходит проверку на прочность, но недоразумения и ложные сведения продолжают сеять раздор.

Акт III

Правда раскрывается, интриги разоблачаются. Вражда между Артабаном и Тиграном разрешается примирением. Ольдерико получает согласие на брак с Эуменой, а Фарнак соединяется с Гетильдой. Дориклея вновь подтверждает свою верность Артабану. Постоянство торжествует над любовью и ненавистью, и опера завершается всеобщим ликованием.

История создания

"Торжество постоянства в любви и ненависти" — драма на музыку Антонио Вивальди на либретто Антонио Марки, представленная 19 января 1716 года в венецианском Театре Джустиниано ди Сан-Моизе. Либретто опубликовано в Венеции в типографии Карло Бонариго в том же году. Опера была возобновлена под изменённым названием "Артабан, царь парфян" в 1718 году, затем в Гамбурге под названием "Die über Hass und Liebe siegende Beständigkeit" в 1719 году, а также в Праге под названием "Дориклея" в 1732 году.

Музыка и особенности

Музыкальный язык оперы типичен для венецианской оперы-сериа 1710-х годов: арии da capo, перемежающиеся речитативами, виртуозные вокальные партии. Партитура не сохранилась целиком; уцелевшие фрагменты позволяют судить о характерном для Вивальди стиле — простые запоминающиеся мелодии в сочетании с сложными партиями струнных. Некоторые арии были идентифицированы благодаря практике Вивальди переносить музыку из одной оперы в другую. Сохранилось около половины из тридцати пяти номеров оперы.

Известные арии и фрагменты

Акт I

Акт II

Акт III

Постановки и судьба оперы

Опера была представлена в Театре Сан-Моизе в Венеции 19 января 1716 года. Возобновлена в 1718 году как "Артабан, царь парфян", в 1719 году в Гамбурге и в 1732 году в Праге как "Дориклея". Партитура считается утраченной; сохранились отдельные арии в рукописных копиях и либретто в двух изданиях. В 2004 году в замке Беркли в Англии были обнаружены шесть арий из этой оперы, неизвестных по другим источникам, и впервые исполнены спустя почти триста лет.

Интересные факты

• Опера была возобновлена несколько раз под разными названиями: "Артабан, царь парфян" (1718), "Дориклея" (1732).

• В 2004 году в замке Беркли были найдены шесть арий, не сохранившихся ни в одном другом источнике.

• Сохранилось около половины из тридцати пяти номеров оперы.

• Действие оперы происходит в древней Парфии, что типично для венецианских опер-сериа на восточные сюжеты.

Как этот композитор обошелся с оригиналом

Антонио Вивальди сохраняет драматическую канву либретто Антонио Марки, строящуюся на конфликте между враждой и любовью при дворе парфянского царя. Композитор переносит действие в форму оперы-сериа, где музыкальная характеристика персонажей — арии da capo, выразительные речитативы — определяет драматургическую динамику. Постоянство в его интерпретации — не просто добродетель, но движущая сила, позволяющая героям преодолеть политические и личные препятствия. Вивальди акцентирует контраст между любовью и ненавистью, выстраивая музыкальную драматургию через виртуозные арии и ансамблевые сцены. Финал остаётся примирительным: торжество постоянства символизирует победу истинных чувств над разрушительными страстями.