Драма на музыку (dramma per musica)
Либретто: Джованни Палацци, Доменико Лалли
Премьера: 26 октября 1720 года, Венеция, Театро Сант-Анджело
Язык: итальянский
Суть сюжета
Султан Мамуд много лет назад подменил двух своих сыновей, родившихся в один день: законного сына от жены Рустены и бастарда от фаворитки Дамиры. Незаконнорождённый Мелиндо был воспитан как наследник престола, а законный сын Зелим вырос в убеждении, что он — сын служанки. Когда приходит время заключить политический брак с принцессой Розаной, наследницей враждебного султаната, Мамуд решает раскрыть правду. Однако Дамира, Рустена и сами сыновья оказываются ввергнуты в пучину интриг, ревности и отчаяния. Розана, влюблённая в Зелима, но обручённая с Мелиндо, готова следовать за властью. В финале Зелим проявляет великодушие: он отказывается от Розаны и довольствуется Камбаей, а Мелиндо получает султанат Джоге и руку Розаны. Обе матери наконец обнимают своих настоящих сыновей.
Действующие лица
- Мамуд (тенор) — султан Камбаи, отец двух сыновей
- Рустена (сопрано) — законная жена Мамуда, мать Зелима
- Дамира (контральто) — фаворитка Мамуда, мать Мелиндо
- Розана (сопрано) — наследная принцесса Джоге, возлюбленная Зелима
- Зелим (контртенор) — законный наследник, воспитанный как бастард
- Мелиндо (контральто) — бастард, воспитанный как наследник
Краткое содержание
Акт I
Мамуд сообщает Дамире о своём решении раскрыть правду о подмене детей. Дамира в ужасе: она теряет всё, если её сын Мелиндо перестанет быть наследником. Зелим, влюблённый в Розану, ищет утешения у Дамиры, которую считает своей матерью. Розана отвергает Зелима: власть для неё важнее чувств. Между братьями вспыхивает ссора. Мамуд тщетно пытается убедить Дамиру. Чтобы опередить султана, Дамира сообщает Рустене ложную версию: будто Мамуд намерен оклеветать её сына. Двойственное поведение Розаны приводит в замешательство обоих её поклонников.
Акт II
Мамуд рассказывает Розане о подмене и просит её принять Зелима как истинного наследника. Розана сообщает об этом Мелиндо, который винит Дамиру в своём несчастье. Зелим, узнав правду, хочет поступить великодушно. Рустена, всё ещё веря Дамире, обещает отчаявшемуся Мелиндо помочь восстановить его права. Мамуд объявляет Зелима и Розану наследниками. Дамира утверждает, что Зелим — её сын, и уговаривает его отказаться от трона. Мелиндо хватается за оружие. Все в замешательстве.
Акт III
Мамуд заставляет Дамиру подписать признание в подмене. Дамира советует Рустене обнародовать это признание, чтобы дискредитировать Мамуда. Мелиндо в отчаянии. Зелим проявляет к брату понимание и готов ради него отказаться от Розаны. Мамуд предъявляет Рустене признание Дамиры, но та заявляет, что оно получено по принуждению. Зелим прекращает споры: он официально отказывается от Розаны и царства Джоге, довольствуясь Камбаей. Дамира, видя, что её сын может быть счастлив, также признаётся в подмене. Обе матери обнимают своих настоящих сыновей.
История создания
"Истина в испытании" — тринадцатая опера Антонио Вивальди, написанная на либретто Джованни Палацци и Доменико Лалли. Премьера состоялась 26 октября 1720 года в венецианском Театре Сант-Анджело в карнавальный сезон. Опера посвящена графу Савве Владиславичу, сербскому купцу и дипломату на службе Петра Великого, проживавшему в Венеции с 1716 по 1722 год. Либретто, вероятно, создано Лалли как основа, которую Палацци переложил в стихи. Партитура сохранилась не полностью: помимо основной версии, существовали изменения, внесённые уже во время сезона. Премьера, вероятно, прошла в переработанной редакции, а либретто было опубликовано постфактум.
Музыка и особенности
Партитура "Истины в испытании" отмечена характерным для Вивальди сочетанием инструментальной изобретательности и драматической выразительности. В опере использованы разнообразные оркестровые краски: две трубы, два гобоя, солирующая виолончель, флаутино, валторны, фагот. Арии отличаются виртуозностью и эмоциональным контрастом: гневные и мстительные номера соседствуют с лирическими и интимными. Исследователи отмечают, что опера является вершиной раннего оперного искусства Вивальди. В партитуре присутствуют заимствования из собственных сочинений композитора: две арии I акта для Розаны и Рустены взяты из Concerto à quattro RV 159. Значительное место занимают ансамбли — терцет "Aure placide" и квинтет "Anima mia, mia ben". Роли написаны для выдающихся певцов эпохи: Антонио Барбьери (Мамуд), Анна Мария Страда (Розана), Джироламо Альбертини (Зелим).
Известные арии и фрагменты
Акт I
- "Если приобретение того трона" ("Se l'acquisto di quel soglio") — Дамира
- "Хрупкий цветок" ("Fragil fior") — Рустена
Акт II
- "Жестокий, если желаешь" ("Crudele se brami") — Мелиндо
Акт III
- "Сотня и сотня поцелуев" ("Con cento e cento baci") — Розана
- "Душа моя, моё благо" ("Anima mia, mia ben") — квинтет
Постановки и судьба оперы
После премьеры в Венеции в 1720 году опера не получила широкого распространения. В новейшее время "Истина в испытании" была возрождена: в 2002 году осуществлена первая запись под управлением Жан-Кристофа Спинози с ансамблем Matheus, в 2011 году опера представлена на фестивале в Гарсингтоне, в 2015 году поставлена в Цюрихском оперном театре (дирижёр Оттавио Дантоне, режиссёр Ян-Филипп Глогер). В 2020 году опера была показана в Шветцингене. Партитура сохранилась не полностью; отдельные арии существуют в рукописных копиях.
Интересные факты
• "Истина в испытании" — тринадцатая опера Вивальди и одна из немногих, чья партитура сохранилась достаточно для современного исполнения.
• Опера посвящена графу Савве Владиславичу, сербскому дипломату на службе Петра Великого.
• Премьера состоялась вскоре после выхода сатиры Бенедетто Марчелло "Модный театр", в которой Вивальди был одной из главных мишеней.
• Роль Розаны на премьере исполняла Анна Мария Страда, впоследствии прославившаяся в Лондоне в операх Генделя.
Как этот композитор обошелся с оригиналом
Джованни Палацци и Доменико Лалли создали либретто, полное типичных для эпохи драматических коллизий: подмена детей, борьба за наследство, политический брак. Вивальди, однако, не стал пассивным иллюстратором: его музыка активно формирует драматическую структуру. Композитор выстраивает контраст между виртуозными ариями Дамиры и Мелиндо и лирическими номерами Рустены и Зелима, подчиняя либретто логике сценического темпа. Ансамбли — терцет и квинтет — становятся кульминационными точками драмы, где голоса персонажей переплетаются в сложном эмоциональном единстве. В результате "Истина в испытании" в большей степени является вивальдиевской оперой, чем палацциевской: музыка не просто сопровождает действие, но определяет его эмоциональный рельеф и драматическую динамику, превращая семейную тайну в универсальную историю о власти, любви и цене правды.