Героическая пастораль (pastorale héroïque)

Либретто: Антуан Удар де Ла Мотт

Премьера: 7 октября 1697, Фонтенбло; 17 декабря 1697, Трианон

Язык: французский

Суть сюжета

Аполлон, отвергнутый Дафной, влюбляется в нимфу Иссе. Желая добиться её любви без помощи божественной силы, он принимает облик пастуха Филемона. В Иссе также влюблён пастух Хилас, но она отвергает его, боясь любовных чувств. Сестра Иссе, Дорис, советует ей наслаждаться любовью, но та страшится потерять контроль над собой. Тем временем Аполлон в образе Филемона и Пан встречают Иссе и Дорис. Зная о чувствах Хиласа, Филемон спрашивает, любит ли она его, и получает отрицательный ответ. Иссе начинает влюбляться в прекрасного пастуха Филемона, но всё ещё обвиняет Купидона и отвергает любовь. Хилас удаляется в лес, предаваясь тоске. Пан пытается ухаживать за Дорис, которая сначала считает его легкомысленным, но затем у неё появляется надежда. Аполлон и Пан тайно обращаются к оракулу, чтобы тот поведал Иссе божественную волю и открыл, что в неё влюблён сам Аполлон. Оракул говорит Иссе, что бог Аполлон питает к ней любовные чувства, но она предпочла бы испытать его гнев, чем его любовь. Нимфа чувствует, что любит Филемона, и скрывается в пещере. Солнце и Сон позволяют ей уснуть сладким сном, и она видит Аполлона во всей его красоте. В пещере появляется Хилас, но, понимая, что не сможет конкурировать с самим Аполлоном, отступает. Иссе переживает, что Филемон не сможет соперничать с Аполлоном за её любовь. Пан является к Иссе и говорит о страхах Филемона. Дорис говорит, что завидует способности птиц любить без ревности, и чувствует, что Пан нашёл другую любовь. В конце концов Пан и Дорис понимают, что не подходят друг другу. Филемон говорит Иссе, что завидует Аполлону, но она убеждает его, что любит только его. Желая доказать это самому Аполлону, Иссе призывает бога, но тут же жалеет о совершённом и говорит Филемону бежать от его гнева. Филемон успокаивает возлюбленную и открывает ей своё истинное лицо. Оба признаются друг другу в вечной любви, и люди со всего мира аплодируют паре.

Действующие лица

• Иссе (сопрано) — нимфа, возлюбленная Аполлона
• Аполлон, под именем пастуха Филемона (тенор) — бог, влюблённый в Иссе
• Хилас (бас) — пастух, влюблённый в Иссе
• Дорис (сопрано) — сестра Иссе
• Пан (баритон) — бог пастухов, ухаживающий за Дорис

Краткое содержание

Сведения о разбивке по актам отсутствуют. Известно, что первоначальная версия 1697 года состояла из пролога и трёх актов; в 1708 году опера была переработана в пятиактную версию.

История создания

"Иссе" — первая опера Андре Кардинала Дестуша, написанная им в двадцатипятилетнем возрасте. Композитор получил музыкальное образование у Андре Кампра и до этого опубликовал лишь несколько арий. Премьера в концертном исполнении состоялась 7 октября 1697 года в Фонтенбло перед Людовиком XIV. Король был настолько впечатлён, что пожелал увидеть произведение в декорациях и костюмах к свадьбе своего внука, герцога Бургундского, и 17 декабря 1697 года опера была представлена в Трианоне. По свидетельству Титтона дю Тийе, король сказал, что со времён Люлли ни одна музыка не доставляла ему такого удовольствия.

Опера была возобновлена в Королевской академии музыки 14 октября 1708 года в переработанной пятиактной версии и оставалась в репертуаре до 1773 года. Либретто принадлежит Антуану Удару де Ла Мотту. Сохранилась рукописная копия партитуры, выполненная Филидором-старшим в 1703 году по заказу графа Тулузского.

Музыка и особенности

"Иссе" относится к жанру героической пасторали, сочетающей трагические и комические эпизоды. Музыка Дестуша демонстрирует влияние Люлли, но одновременно намечает путь к стилю Рамо. Сохранились отдельные номера, в том числе ария Аполлона "Когда страдал" ("Quand on a souffert"), ария Иссе "Счастливый мир, спокойное безразличие" ("Heureuse paix, tranquille indifférence"), ария Иссе "Любовь, оставь моё сердце в покое" ("Amour, laisse mon coeur en paix"), дуэт Пана и Дорис "В любовь нужно играть" ("Il faut traiter l'amour de jeu") и хор "Любите, любите, не будьте больше непокорны" ("Aimez, aimez, ne soyez plus rebelles").

Известные арии и фрагменты

Пролог

• "Когда страдал" ("Quand on a souffert") — Аполлон

Акт I

• "Счастливый мир, спокойное безразличие" ("Heureuse paix, tranquille indifférence") — Иссе
• "Любите, любите, не будьте больше непокорны" ("Aimez, aimez, ne soyez plus rebelles") — хор

Акт II

• "Любовь, оставь моё сердце в покое" ("Amour, laisse mon coeur en paix") — Иссе

Постановки и судьба оперы

Премьера состоялась 7 октября 1697 года в Фонтенбло и 17 декабря 1697 года в Трианоне. Опера была возобновлена в Королевской академии музыки 14 октября 1708 года и оставалась в репертуаре до 1773 года. В восемнадцатом веке "Иссе" исполнялась также в Вольфенбюттеле на немецком языке и в Гааге. В 2018 году ансамбль Les Surprises под управлением Луи-Ноэля Бестьона де Камбула осуществил реконструкцию версии 1724 года.

Интересные факты

• Дестуш был мушкетёром короля и участвовал в осаде Намюра в 1692 году, где, по преданию, получил музыкальное призвание.
• До занятий музыкой Дестуш побывал с дипломатической миссией в Сиаме в 1687 году.
• Людовик XIV сравнил музыку Дестуша с музыкой Люлли, сказав, что со времён Люлли ни одна музыка не доставляла ему такого удовольствия.
• "Иссе" оставалась в репертуаре французской оперы более шестидесяти лет.

Как этот композитор обошелся с оригиналом

Дестуш следует либретто Антуана Удара де Ла Мотта, которое построено на мифе об Аполлоне и нимфе Иссе, не встречающемся в античной традиции в таком виде. Ла Мотт создаёт оригинальную историю, в которой Аполлон, отвергнутый Дафной, добивается любви нимфы Иссе, скрываясь под маской пастуха. Либреттист вводит параллельную линию Пана и Дорис, создавая комический контраст с возвышенной любовью Аполлона и Иссе. Сохранившиеся музыкальные номера позволяют судить о том, что Дестуш выстраивает музыкальную драматургию на противопоставлении пасторальной лёгкости и божественной страсти: ария Иссе "Счастливый мир, спокойное безразличие" передаёт её стремление к покою, а ария Аполлона "Когда страдал" — его решимость добиться любви без помощи божественной силы. Конкретные драматургические решения композитора, выходящие за пределы следования либретто, проследить невозможно, поскольку другие его сочинения для этого периода не сохранились в сопоставимом объёме.