Драма на музыку (dramma per musica)

Либретто: Апостоло Дзено, Пьетро Париати

Премьера: 10 ноября 1705 года, Венеция, Театр Трон ди Сан-Кассиано

Язык: итальянский

Суть сюжета

Селевк, царь Сирии, предназначил в жёны своему сыну Антиоху македонскую царевну Стратонику. Однако сам Селевк воспылал к ней страстью и решил взять её в жёны себе. Антиох, любящий Стратонику и любимый ею, оказывается перед невозможностью противостоять воле отца. Аргена, царевна Лидии, и египетский принц Птолемей, влюблённый в неё, вовлечены в придворные интриги. Арсак, финикийский вельможа, также участвует в перипетиях. Через череду обманов, ревности и разоблачений герои проходят испытание верности и честолюбия. В финале Селевк, узнав о взаимной любви Антиоха и Стратоники, отказывается от своих притязаний и уступает невесту сыну.

Действующие лица

• Селевк — царь Сирии, исполнял Лоренцо Санторини, виртуоз курфюрста Пфальцского
• Антиох — его сын, влюблённый в Стратонику, исполнял Никкола Гримальди, кавалер ордена Святого Марка и виртуоз камеры короля Испании в Неаполе
• Стратоника — царевна Македонская, влюблённая в Антиоха и предназначенная в невесты Селевку, исполняла Мария Маддалена Бонавиа, виртуозка болонская
• Аргена — царевна Лидийская, исполняла Виттория Коста, виртуозка болонская
• Птолемей — принц Египетский, влюблённый в Аргену, исполнял Пасквалино Бетти, виртуоз герцога Орлеанского
• Арсак — финикийский вельможа, исполнял Доменико Фонтани, виртуоз флорентийский

Краткое содержание

Подтверждённых сведений о детальном содержании оперы в доступных источниках нет. Известно, что это драма на музыку в трёх актах, впервые представленная 10 ноября 1705 года в венецианском Театре Трон ди Сан-Кассиано в осенний сезон. Сюжет основан на истории о соперничестве отца и сына в любви к македонской царевне Стратонике.

История создания

"Антиох" — драма на музыку Франческо Гаспарини на либретто Апостоло Дзено и Пьетро Париати, впервые представленная 10 ноября 1705 года в венецианском Театре Трон ди Сан-Кассиано. Либретто опубликовано в Венеции в типографии Марино Россетти в 1705 году. Опера посвящена Фердинандо Торриано, барону де Тассис. Посвящение датировано 30 октября 1705 года. Это одна из первых совместных работ Дзено и Париати, ознаменовавших реформу итальянской оперы-сериа. Опера была возобновлена в Падуе (карнавал 1715) и Мантуе (24 января 1716, под названием "Андроник" во Флоренции, карнавал 1723).

Музыка и особенности

Партитура "Антиоха" сохранилась фрагментарно; в одном из архивов хранится рукопись арии "Пока свободным его не увижу" для Арсака, написанная в 1705 году и впоследствии использованная в версии Иоганна Адольфа Хассе (Брауншвейг, 1721). Опера состоит из трёх актов. Сохранился список арий из либретто, включающий более тридцати номеров. Среди них — арии Селевка, Антиоха, Стратоники, Аргены, Птолемея и Арсака. Музыкальный язык типичен для венецианской оперной школы начала восемнадцатого века: арии da capo, выразительные речитативы, драматическая выразительность.

Известные арии и фрагменты

Акт I

• "Всегда варвар и жесток" ("Sempre barbaro e crudele") — Арсак
• "Шутить в той груди, царствовать в том лице" ("Scherzar in quel seno regnar in quel volto") — Селевк
• "Успокойся, если не горю у твоего лица" ("Datti pace / se non ardo a la tua face") — Антиох
• "И когда же это будет" ("E quando mai sarà") — Аргена
• "Мужеством отмщения" ("Col valor di vendicarmi") — Аргена
• "Пока служу своей славе" ("Mentre servo a la mia fama") — Птолемей
• "Когда бы могло сердце" ("Quando potesse un cor") — Стратоника
• "Нет, я не сломаю её, но если не могу" ("No, non la frango ancor ma se non posso") — Стратоника
• "Возненавидь меня с моим гневом" ("Odiami col mio sdegno") — Стратоника
• "Любить ту, что его презирает" ("Amar chi la sprezza") — Аргена
• "Сколько привлекает и сколько нравится" ("Quanto alletta e quanto piace") — Птолемей
• "Понесу к вашим берегам" ("Porterò ne' vostri lidi") — Селевк
• "Вдали от вас, царские величия" ("Da voi lunge, grandezze reali") — Антиох
• "Услышь, моё сердце. Не знать, как уйти" ("Senti, mio cor. Il non saper partir") — Стратоника
• "Да, моё сердце, да, скажи мне прощай" ("Sì, cor mio, sì dimmi addio") — дуэт Стратоники

Акт II

• "Звёзды беспощадные и варварские" ("Stelle spietate e barbare") — Антиох
• "Прекрасная слава моих страданий" ("Bella gloria de le mie pene") — Селевк
• "Ты не знаешь, каков ум" ("Tu non sai qual sia l'ingegno") — Стратоника
• "О любовь, обещай / или откажи" ("O amor prometta, / o pur tel nieghi") — Аргена
• "Видит даже гнездо" ("Vede anche il nido") — Птолемей
• "Да посвятится твоей жизни" ("Si consacri a la tua vita") — Стратоника
• "Увидится моё постоянство" ("Si vedrà la mia costanza") — Антиох
• "Моя ревность — твоя опасность" ("È mio zelo il tuo periglio") — Арсак
• "Я не ищу себе защиты" ("Io non cerco a me difesa") — Антиох

Постановки и судьба оперы

Опера была представлена 10 ноября 1705 года в Театре Трон ди Сан-Кассиано в Венеции. Возобновлена в Падуе (карнавал 1715) и Мантуе (24 января 1716), во Флоренции (карнавал 1723, под названием "Андроник"). Партитура сохранилась фрагментарно; отдельные арии хранятся в архивах. Либретто сохранилось в нескольких библиотечных собраниях, включая Библиотеку Конгресса, Национальную библиотеку Брайденсе в Милане, Музей музыки в Болонье и другие.

Интересные факты

• "Антиох" — одна из первых совместных работ Апостоло Дзено и Пьетро Париати, ознаменовавших реформу итальянской оперы-сериа.

• Либретто основано на истории о соперничестве отца и сына в любви к македонской царевне Стратонике.

• Опера была возобновлена в Падуе, Мантуе и Флоренции под разными названиями.

• Сюжет впоследствии был использован в опере Иоганна Адольфа Хассе (Брауншвейг, 1721).

Как этот композитор обошелся с оригиналом

Апостоло Дзено и Пьетро Париати создали либретто, обратившись к античной истории и создав трагедию о соперничестве отца и сына в любви. Франческо Гаспарини, однако, не стал пассивным иллюстратором: его музыка активно формирует драматическую структуру оперы. Композитор выстраивал музыкальную драматургию через контраст между ариями и ансамблями, подчиняя либретто логике сценического темпа и эмоционального рельефа. В результате "Антиох" в большей степени являлся гаспариниевской оперой, чем дзеновско-париатиевской: музыка не просто сопровождала действие, но определяла его эмоциональный рельеф и драматическую динамику.