Энгельберта (1709)

Назад

Engelberta

Композитор: Франческо Гаспарини

Драма на музыку (dramma per musica)

Либретто: Апостоло Дзено, Пьетро Париати

Премьера: 26 января 1709 года, Венеция, Театр Трон ди Сан-Кассиано

Язык: итальянский

Суть сюжета

Энгельберта, жена императора Людовика II, оклеветана Эрнесто, который домогался её любви, но получил отказ. Эрнесто обвиняет её в супружеской измене и покушении на жизнь мужа. Людовик, охваченный ревностью, приговаривает жену к смерти. Боносо, герцог Арля, которому поручено исполнение приговора, щадит Энгельберту и прячет её в лесу. Метильда, дочь Энгельберты от первого брака, любима Боносо, но за ней ухаживает и Арриго, принц Аквитании. Эрнесто, мучимый совестью, теряет рассудок. В финале истина раскрывается, Людовик раскаивается и вновь обретает жену, Эрнесто перед казнью сходит с ума, а Боносо получает руку Метильды.

Действующие лица

Краткое содержание

Подтверждённых сведений о детальном содержании оперы в доступных источниках нет. Известно, что это драма на музыку в пяти актах, впервые представленная 26 января 1709 года в венецианском Театре Трон ди Сан-Кассиано. Либретто включает "Argomento" (Изложение сюжета) и список перемен сцен. Действие разворачивается в Аахене и его окрестностях.

История создания

"Энгельберта" — драма на музыку Томазо Альбинони и Франческо Гаспарини на либретто Апостоло Дзено и Пьетро Париати, впервые представленная 26 января 1709 года в венецианском Театре Трон ди Сан-Кассиано. Либретто опубликовано в Венеции в типографии Марино Россетти в 1708 году. Опера посвящена королю Дании и Норвегии Фредерику IV. Альбинони принадлежат первые три акта, Гаспарини — четвёртый и пятый. Долгое время опера считалась целиком произведением Гаспарини; лишь в новейшее время исследования установили авторство Альбинони для большей части партитуры.

Музыка и особенности

Партитура "Энгельберты" сохранилась в рукописи в Австрийской национальной библиотеке в Вене. Опера состоит из пяти актов и включает двадцать девять арий, из которых три (восемь процентов) имеют форму, отличную от da capo. Среди сохранившихся номеров — ария Людовика "Оскорблённое сердце, утешься". Музыкальный язык типичен для венецианской оперной школы начала восемнадцатого века: арии da capo, выразительные речитативы, драматическая выразительность. Либретто Дзено принадлежит к реформаторскому типу, для которого характерны пять актов и сжатая драматическая структура.

Известные арии и фрагменты

Акт IV

Постановки и судьба оперы

Опера была представлена 26 января 1709 года в Театре Трон ди Сан-Кассиано в Венеции. В 1709 году опера также была поставлена в Болонье, в Театре Мальвецци, с музыкой Стефано Андреа Фьоре. Партитура сохранилась в Вене. В новейшее время опера была возрождена в 2021 году в Венеции, в Театре Малибран, силами Оркестра барочной музыки консерватории Бенедетто Марчелло под управлением Франческо Эрле.

Интересные факты

• "Энгельберта" — совместная работа Томазо Альбинони и Франческо Гаспарини: Альбинони принадлежат первые три акта, Гаспарини — четвёртый и пятый.

• Долгое время опера считалась целиком произведением Гаспарини; авторство Альбинони было установлено лишь в новейшее время.

• Либретто принадлежит Апостоло Дзено и Пьетро Париати, видным реформаторам итальянской оперы-сериа.

• Партию Людовика II на премьере исполнял Франческо Бернарди, прозванный Сенезино, — один из величайших кастратов в истории.

• Опера была возрождена в 2021 году в Венеции, в Театре Малибран.

Как этот композитор обошелся с оригиналом

Апостоло Дзено и Пьетро Париати создали либретто, обратившись к истории императрицы Энгельберги и создав трагедию о клевете, ревности и торжестве невиновности. Томазо Альбинони и Франческо Гаспарини, однако, не стали пассивными иллюстраторами: их музыка активно формирует драматическую структуру оперы. Композиторы выстраивали музыкальную драматургию через контраст между ариями и ансамблями, подчиняя либретто логике сценического темпа и эмоционального рельефа. В результате "Энгельберта" в большей степени являлась их совместной оперой, чем дзеновско-париатиевской: музыка не просто сопровождала действие, но определяла его эмоциональный рельеф и драматическую динамику.