Буамортье, Жозеф Боден де
1689 - 1755
Назад
Boismortier, Joseph Bodin de
Информационный ресурс для любителей и исполнителей барочной музыки
Жозеф Боден де Буамортье был французским композитором.
Буамортье провел свое детство в Тьйонвиле и переехал в Мец около 1700 года.
В 1713 году Буамортье стал сборщиком королевского налога на табак для войск Руссильона в Перпиньяне.
7 ноября 1720 года Буамортье женился на Марии Валетт, дочери городского казначея Гийома Валетта.
Буамортье оставался в Перпиньяне до примерно 1723 года, когда обосновался в Париже.
В сентябре 1724 года Буамортье получил королевскую привилегию на гравировку своих произведений и начал процесс их публикации, который прекратился только с его смертью.
С 1743 по 1745 год Буамортье был заместителем руководителя, а затем руководителем оркестра на ярмарке Сен-Лоран, а также, в 1745 году, на ярмарке Сен-Жермен.
Буамортье был плодовитым композитором очень прибыльных произведений, которые, согласно "Меркюр де Франс" (октябрь 1747 года), принесли ему свыше 500 000 экю, что позволило ему жить жизнью славы и роскоши, не занимая никакой официальной должности.
Рождественский мотет (многоголосное вокальное сочинение на духовный текст) Буамортье "Ночь бежит" (ныне утерянный), на темы из ноэлей (французских рождественских песен), был популярен в "Concert Spirituel" ("Духовный концерт" — публичная концертная серия в залах дворца Тюильри в Париже, 1725–1791) с 1743 по 1770 год, причем за органом были Луи-Клод Дакен и Клод-Бенинь Бальбастр.
Пастораль Буамортье (сценическое произведение на пасторальный сюжет) "Дафнис и Хлоя", на либретто (литературный текст оперы) Пьера Ложона, была хорошо принята, когда ее исполняли в Опере в сентябре 1747 года, и была даже спародирована в "Итальянской комедии" под названием "Пастухи качества", когда ее возобновили 4 мая 1752 года.
После его смерти дочь Буамортье продолжала продавать его имеющиеся в наличии произведения, а также опубликовала еще несколько.
Буамортье написал огромное количество музыки. Многие сочинения Буамортье, предназначенные для любительских ансамблей, требуют лишь среднего технического мастерства и предусматривают различные возможные комбинации инструментов, о чем свидетельствуют "Сонаты для одной флейты и одной скрипки аккордами без баса" соч. 51 и сонаты для двух фаготов и четырех флейт.
Буамортье также сочинял для таких модных инструментов того времени, как мюзет (волынка), вольта (колесная лира — струнный инструмент, звук в котором издается вращением колеса) и поперечная флейта (флейта, держимая горизонтально, в отличие от продольной блокфлейты). Последняя была любимым инструментом Буамортье, и он значительно расширил ее репертуар.
В своих инструментальных пьесах Буамортье уделял равное внимание различным партиям, которые могут состоять просто из серии подражаний (приём, при котором одна и та же мелодия последовательно проводится в разных голосах); в его самых ранних сонатах для клавишных и флейты, соч. 91 (примерно 1741–1742), два инструмента дополняют друг друга, тогда как в то время в таких произведениях обычно доминировал клавесин.
Буамортье перенял трехчастную форму, предпочитаемую итальянскими композиторами.
Буамортье писал концерты для многих различных инструментов. Некоторые, такие как его "Шесть концертов для пяти поперечных флейт или других инструментов без баса" соч. 15 (1727), предназначены для необычных ансамблей.
Это не столько сольные концерты Буамортье, сколько произведения во французском стиле "Королевских концертов" (1722) Франсуа Куперена и "Пьес для клавесина в концерте" (1741) Жана-Филиппа Рамо.
Кантаты (вокально-инструментальные произведения для солистов, обычно на лирический текст) и мотеты Буамортье умело смешивают французские и итальянские элементы, причем в ариях доминирует трехчастная форма (A-B-A). Довольно легковесные анонимные тексты его кантат типичны для того периода.
Буамортье чувствовал себя наиболее уверенно в малых формах, и после 1738 года последовал моде, отказавшись от кантаты в пользу кантатильи (небольшой камерной кантаты).
Приятные мелодии Буамортье были созданы, чтобы угодить вкусу его аудитории, а виртуозное вокальное письмо в его мотетах сильно находится под влиянием итальянского стиля.
В своих сценических произведениях Буамортье сотрудничал с великими либреттистами того периода: Шарлем-Антуаном Леклерком де Ла Брюером (который также написал либретто "Дардана" Рамо), Пьером Ложоном и Шарлем-Симоном Фаваром.
Буамортье сочинял в соответствии со вкусом времени, как в его балете-комедии на модную тему "Дон Кихот у герцогини", в котором музыка не пытается передать какой-либо местный колорит, а состоит из живых, легких мелодий.
Педагогические работы Буамортье (самоучители для флейты и дискантовой виолы — высокого голоса в семействе виол) по-видимому утеряны, но сам факт, что Буамортье их написал, является свидетельством дидактической озабоченности, также проявленной в таких инструментальных произведениях, как его "Различные пьесы для одной поперечной флейты… подходящие для тех, кто начинает играть на этом инструменте" соч. 22 (1728), и его "Пять на октаве, или Гармонический словарь" (1734).
Музыка Буамортье демонстрирует большую легкость, и приходится сожалеть, что Буамортье написал так мало произведений крупной формы. Трудно не согласиться с Ла Бордом, который сказал: "Он всегда будет считаться профессионалами хорошим мастером гармонии… любой, кто потрудится разработать эту заброшенную шахту, сможет найти там достаточно золотой пыли, чтобы слиток получился".
Ноты сочинений Жозефа Бодена де Буамортье на сайте библиотеки IMSLP